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宗教歌曲在西方声乐发展中的作用
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宗教歌曲在西方声乐发展中的作用
关注微信公众号&p&听古典流泪的次数太多了。随意记下自己能想起来的几个。&/p&&br&&p&被音乐之恢宏壮丽彻底征服以致流泪的：&/p&&p&索尔蒂指挥贝多芬第九交响曲第一乐章。我直接就觉得这是富特的日那个神版贝九之后最伟大的贝九版本，其史诗般的宏大气势无人能及。&/p&&p&切利指挥贝多芬第七交响曲第二乐章。一开始听时还嫌慢，听到高潮部分直接服了。&/p&&p&一个比较冷门的：2010年BBC Proms上Ottorino Respighi指挥皇家爱乐乐团的Stokowski改编管弦乐版巴赫BWV582和BWV565。在Youtube上听到这两首，惊为天人，自己转成MP3下下来收藏。两首曲子的恢宏气势在整个管弦乐团的演绎下简直令人叹为观止，足以和布鲁克纳马勒最宏大的作品相抗衡。&/p&&p&约胡姆Altus版布鲁克纳第七交响曲第一乐章和第二乐章，感觉他老人家指挥完这场基本就羽化登仙了，太神了。&/p&&p&布鲁克纳的整首第八交响曲，个人心目中的古典音乐史上最伟大的作品，征服我绝对不止一次了。切利的EMI版和里斯本版，朱利尼版，卡拉扬版，旺德的吕贝克教堂版，都是几乎能把我听到跪下流泪的作品。&/p&&p&切利指挥的布鲁克纳第四、五、六交响曲也都听哭过。布鲁克纳音乐中那种铺天盖地宇宙洪荒的气势，真的是整个古典音乐史上都难逢敌手的，除了马勒和瓦格纳。&/p&&p&说到马勒，他在气势上最征服我的是第二和第六交响曲，其中以拉特尔的马二和卡拉扬的马六最佳。两首都是经过层层铺垫，在最后一个乐章迸发出惊天动地的冲击力，尤其是马六第四乐章那几下大锤子，每一下几乎都能把人震傻。&/p&&br&&p&被音乐超强的情感冲击力给听哭的：&/p&&p&切利指挥的巴赫B小调弥撒垂怜经（Kyrie），别的不说，切利版本把开头那种悲天悯人的感觉完美表达出来了，每次听都有一种灵魂被净化的感觉。&/p&&p&里赫特弹奏的贝多芬第29钢奏第三乐章。能把我听哭的钢琴作品不多，这是其中一个。这个乐章是个人心中贝多芬钢琴作品的最高成就所在。&/p&&p&喜闻乐见的乌拉尼亚英雄（富特文革勒1944年12月指挥贝多芬第三交响曲）TAHRA版第二乐章，被时间模糊的音质掩盖不住整个乐章苍茫悲壮的气势，富特的演绎也已成传奇。&/p&&p&多个版本的马勒第九交响曲第四乐章都把我听哭过。没办法，这个乐章堪称古典音乐史上最煽情的乐章，一旦演绎得当，那情感冲击力真叫个无法抵挡。朱利尼版，海汀克版，卡拉扬的金版和81年版，当然还有心中至高无上的阿巴多2010年琉森版，都听哭过，我都快把自己是否听哭来作为评判马九版本的标准了。&/p&&p&我非常喜欢卡拉扬版本的马勒第六交响曲，除了恢宏震撼的第一和第四乐章外，最重要的是他将第三乐章的慢板也演绎得无以伦比，&/p&&p& Andris Nelsons指挥琉森节日乐团的马勒第三交响曲最后一个乐章。这一版本主要突出一个气氛，因为这是在阿巴多去世后的纪念音乐会的曲目，看视频时可以看到从指挥到乐手几乎都是满脸泪痕，现场观众庄严肃穆，很难不令人动容。&/p&&br&&p&所以被古典这么一洗礼过，听其他音乐都经常觉得不够劲呀。&/p&
听古典流泪的次数太多了。随意记下自己能想起来的几个。 被音乐之恢宏壮丽彻底征服以致流泪的：索尔蒂指挥贝多芬第九交响曲第一乐章。我直接就觉得这是富特的日那个神版贝九之后最伟大的贝九版本，其史诗般的宏大气势无人能及。切利指挥贝多芬第…
&p&这个问题下面令我赞同的好答案太多了，大都珠玉在前。因此这个回答纯粹是写给自己的，很个人化，算是为了纪念和感谢古典音乐曾给我带来的那些美好的瞬间吧。之前看到 &a data-hash=&a61a4d9eee1b85d1f923& href=&//www.zhihu.com/people/a61a4d9eee1b85d1f923& class=&member_mention& data-editable=&true& data-title=&@简猫& data-hovercard=&p$b$a61a4d9eee1b85d1f923&&@简猫&/a& 的回答，点开她上传的第一首，舒伯特的D960，旋律一响起来，瞬间第一次听到这首曲目时的那个场景，那份幸福的记忆一下子都涌上了心头。后来看其他人推荐的一些自己熟悉的曲目，脑海中闪现的也是关于那些曲目的一些非常个人的、难忘的回忆。我一直坚定地认为欣赏音乐就是一件很主观、很感性的事情。一首非常著名的曲目，可能你听了很多遍也并没有在其中找到共鸣和感动；
而一首很通俗抑或很冷门的曲子，却可能会在你生命中的某个时刻带给灵魂以重重一击。我不是乐评人，乐理知识也很不够，但我觉得这并不意味着我无法从古典音乐中收获数不尽的感动与幸福。古典音乐伴随我走过了自己的少女时代和青春岁月。我陆陆续续听的曲目不敢称多，但也不算少。其中有一些曲目，真的是每每听到，都能勾起已浸入自己灵魂的一些感受或是一段记忆。&/p&&br&&p&最先安利的一定是莫扎特的音乐。&/p&&p&《莫扎特传》这部电影让年少无知的我成为了莫扎特疯狂的迷妹，也带我走进了古典音乐这个广阔的世界。我当时像所有沉溺于追星的初中生一样，看到电视上关于莫扎特的任何报道都会激动地尖叫（当时临近莫扎特诞辰250周年，纪念活动很多），收集了很多关于莫扎特的剪报、传记、当然还有CD，给自己起了个英文名是莫扎特老婆的名字，枕头下面放着一叠莫扎特的各种画像每天睡前都一定要看一眼，而且很长一段时间里只听莫扎特的音乐，以示对自己偶像的忠诚。后来自己慢慢在这种单纯的幼稚的迷恋中成长了起来，开始更广泛地接触、并喜爱上了其他作曲家的音乐。但无论我在这些音乐中徜徉多久，重听莫扎特，都会有种回家的感觉。所以至今我仍旧是莫扎特的迷妹，也会永远是莫扎特的迷妹。&/p&&p&这其实很奇怪，一般来讲同样一首作品年少时听和长大后再听，感受应该是不尽相同的。比如小时候考级弹贝多芬的“悲怆”第一乐章，只觉得弹起来艰涩又吃力。如今再弹，虽然琴技比当时还要生疏，但弹到有些段落真得会激动得起鸡皮疙瘩。但莫扎特的音乐，可能不需要你做出很深刻的理解，就能觉得很舒服、很好听。所以莫扎特是真正的老少咸宜的。在这一点上我很同意卡尔·巴特的说法，莫扎特的音乐不应该做过度解读和界限划分，带着一颗最为自由的灵魂去感受就可以了。&/p&&blockquote&&p&“莫扎特的音乐不同于巴赫，它不是福音；也有别于贝多芬，它不是生活理解。他的音乐并不宣讲学说，更不表现自我。人们沿着这两个方向从他的作品、尤其晚期作品中所作的种种发掘，在我看来，似乎带有极大的人为性，因而极少启发性。莫扎特并不想说什么，他只是歌唱，只是传出声音。因此，他并不强加给听众什么，也不要求他们作出决断或者表明态度，而是让他们感到自由。”——卡尔·巴特《莫扎特：音乐的神性与超验的踪迹》&/p&&/blockquote&&p&这种自由，我觉得就是一种be at
home的感觉。真正回家的感觉恰恰不是被约束和禁锢的，而是最为自在舒心洒脱的。&/p&&p&带给我这种感受的莫扎特音乐太多了，在此仅举极少的几个例子。&/p&&p&&b&1. C大调第二十一钢琴协奏曲 K467&/b&&/p&&p&这可能是莫扎特最著名的一首钢协，喜欢它的人很多，演奏的版本也很多。题主所说的给灵魂以一击的感觉，我觉得像莫扎特钢协这种结构规整的作品不太可能从头到尾一直都带给你这种感觉。“一击”的感觉更容易出现在一个相对短暂的时间段内，由某一段主题或旋律突然带给你一种“卧槽怎么好听得要上天了”的感觉。具体到这首钢协，我最喜欢它的第一乐章，第一乐章里又最喜欢它的发展部，发展部里又最喜欢后半段，特别是如图所示的这十几个小节。&/p&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-4084b63aacc1d7abca6b9_b.png& data-rawwidth=&554& data-rawheight=&778& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&554& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-4084b63aacc1d7abca6b9_r.png&&&/figure&&p&它带给你一种层层递进的、美好的东西在积蓄并最终升华到让你灵魂出窍的感觉。之前我说无论何时听莫扎特都有相似的感受，但确实不可否认，一些感受在人生新的阶段更能找到合适的词句来形容，比如这段音乐。结婚后【由于体验了一些不可描述的事情】再听，&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-1be3e129c01aa62aadfd89_b.png& data-rawwidth=&100& data-rawheight=&100& class=&content_image& width=&100&&&/figure&觉得这种美妙得上天了的感觉在某种意义上是相通的。&/p&&p&我对在线听音乐的网站和APP比较孤陋寡闻，大概知道网易和虾米上都有很好的资源，但因为从初中起就一直在基点音乐网上听，所以也给大家推荐这个网站上的链接和曲目。这里的曲目不算全，但最基本的曲目和版本都是足够的，之前是随便听，现在貌似要先注册一下。在这里推荐一个内田光子的版本，因为这是我第一次听K467时听到的版本。&/p&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-34bd9f423bf1ed3a08acf_b.png& data-rawwidth=&397& data-rawheight=&397& class=&content_image& width=&397&&&/figure&&p&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//club.mydcentre.com/forum.php%3Fmod%3Dviewthread%26tid%3D37207& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://&/span&&span class=&visible&&club.mydcentre.com/foru&/span&&span class=&invisible&&m.php?mod=viewthread&tid=37207&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a&&/p&&br&&p&&b&2. e小调第二十一小提琴奏鸣曲
K304&/b&&/p&&p&莫扎特的音乐带给人的是什么？可能是温暖，阳光和纯净，但我觉得最重要的，是慰藉。K304和第八钢琴奏鸣曲K310都是在莫扎特母亲逝世后的那段艰难的日子里写成的，但我从中听到的不只是悲伤，还有一种温柔的慰藉，抑或是对逝者的安魂，抑或是对生者的抚慰。尤其是K304的第二乐章，清透如水，又让人不觉间热泪盈眶。这个版本是格鲁米欧和克林合作的，浑然一体的演绎。&/p&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-ecc41a6d3e230db6b0c3a1d5d5ac2ea4_b.png& data-rawwidth=&300& data-rawheight=&300& class=&content_image& width=&300&&&/figure&&br&&p&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//club.mydcentre.com/forum.php%3Fmod%3Dviewthread%26tid%3D32747& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://&/span&&span class=&visible&&club.mydcentre.com/foru&/span&&span class=&invisible&&m.php?mod=viewthread&tid=32747&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a&&/p&&br&&p&&b&3. c小调大弥撒 K427&/b&&/p&&p&
对于笃信宗教的人来说宗教音乐可能是离他们灵魂最近的音乐了，但好的宗教音乐对于即使没有宗教信仰的人也是可以使其触动和震撼的。我其实更偏爱莫扎特的一些小调曲目，他的两首弥撒，C大调和c小调的，我更喜欢这首c小调的。这首曲子作为配乐在《莫扎特传》这部电影里出现过两次，一次是用于莫扎特结婚时的配乐，不但契合了这部作品的写作背景，也烘托了婚礼的神圣庄严，还有一次是萨列里在看莫扎特手稿的时候看到了这部作品，只是看了手稿就因其绝妙而把持不住了，失态得把谱子撒落一地。这当然是电影的演绎，但在现实中听这首弥撒，我所感受到的震动也不输于电影中所演绎出的情绪。&/p&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-801eeb0a84ec23c5fa207_b.png& data-rawwidth=&300& data-rawheight=&297& class=&content_image& width=&300&&&/figure&&p&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//club.mydcentre.com/forum.php%3Fmod%3Dviewthread%26tid%3D26395& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://&/span&&span class=&visible&&club.mydcentre.com/foru&/span&&span class=&invisible&&m.php?mod=viewthread&tid=26395&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a&&/p&&p&居然才写了一个作曲家就这么长了。。。觉得自己给自己挖了一个大坑。。。但因为是莫扎特，所以值得多写一点。后面的作曲家尽量精简。。。&/p&&br&&br&&p&
第二个安利的一定是拉赫玛尼诺夫。他是除莫扎特之外让我觉得最有情结的一位作曲家。说不清我是因为他而更热爱俄罗斯文化，还是因为俄罗斯与我的渊源而更热爱他。拉赫玛尼诺夫无论作为一个知识分子还是一名作曲家都非常值得深挖。作为白银时代知识分子中的一员，他人生的沉浮与悲喜映射着那个大时代的动荡和变迁，他的个性、抉择、与宿命也可看作是俄国知识分子的一种缩影。&/p&&p&&b&4. c小调第二钢琴协奏曲&/b&&/p&&p&拉二和拉三好听又炫酷，地球人都知道。但还是忍不住推荐。因为太俄罗斯了。宏大悠长的旋律线和宽广辽阔的音域，像极了一望无际、邃远雄浑的俄罗斯大地。有人说拉赫是“俄罗斯大自然的歌唱者”和“最俄罗斯的作曲家”，我认为是不过誉的。&/p&&p&大学有段时间我得了心肌炎，最严重的时候医生建议卧床休息，连坐的时间都尽量减少，最好躺着。其实这病说重倒不重，但很磨人，让人不停地会想最坏的结果。我有半个学期没去上学，多数时间在家躺着，不知要躺到什么时候才能好。当时爸妈和我一样焦虑和烦躁，所以导致我的情绪一点点变差，后来索性完全不想理人。躺着的时候看书看电脑都不方便，所以那段时间听了不少音乐。有一天我就这样郁郁地听着拉二，听到第二乐章，突然有个瞬间觉得心里有什么东西融化了一样，泪流满面。后来抱着我妈大哭一场，反而想开了很多。&/p&&p&有点巧，拉赫自己在写第二钢协的时候刚从抑郁症中恢复过来，而且是先写了第二乐章和第三乐章，最后才写了第一乐章。所以后来在俄罗斯上学的时候我在课堂上安利这首作品，说觉得第二乐章给我一种伏尔加河上的冰雪融化的感觉。而我们老师，一个慈祥又博学的俄罗斯老太太，说她听这个乐章更多会联想到冬天在壁炉边看着窗外的落雪和窗花。可见听音乐的感受绝对是见仁见智的。&/p&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-9c32b01aae95c56eca78fb_b.png& data-rawwidth=&295& data-rawheight=&300& class=&content_image& width=&295&&&/figure&&p&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//club.mydcentre.com/forum.php%3Fmod%3Dviewthread%26tid%3D3355& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://&/span&&span class=&visible&&club.mydcentre.com/foru&/span&&span class=&invisible&&m.php?mod=viewthread&tid=3355&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a&&/p&&p&第二乐章
阿什肯纳齐的版本&/p&&br&&p&突然又想起关于拉三的一个段子，还是在知乎上看到的，问有哪些弹起来简单听起来却很牛逼的钢琴曲，有答主就放了这张图&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-d6c6d8a3a254fc37abf9ee7ad7336f10_b.png& data-rawwidth=&48& data-rawheight=&48& class=&content_image& width=&48&&&/figure&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-e7e72d7bb07a8e4c7fa4_b.png& data-rawwidth=&554& data-rawheight=&359& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&554& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-e7e72d7bb07a8e4c7fa4_r.png&&&/figure&&/p&&p&原答案链接在这里&a href=&https://www.zhihu.com/question//answer/& class=&internal&&弹起来简单听起来很牛逼的钢琴曲？ - 姬越的回答 - 知乎&/a&&/p&&br&&p&&b&5. g小调大提琴奏鸣曲&/b&&/p&&p&
觉得大提琴的气质和拉赫真的很搭，可惜他专门为大提琴所写的作品并不多。这首大提琴奏鸣曲非常好听，尤其是其中的第三乐章，沉静悠远，大提琴声音响起来的那一刻瞬间波动心弦。&/p&&p&这个基点音乐网上没有资源，我一直在听的阿什肯纳齐和林恩·哈瑞尔的DECCA小双张也没有在网上找到资源，不过网易云上还是有很多其他版本，这个是俄罗斯大提琴家亚历山大·克尼亚泽夫和钢琴家卢甘斯基（前面那个帅的）合作的肖邦和拉赫大提琴奏鸣曲专辑。&/p&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-97edd036ca92fb1c3dd8f725c8e15e4b_b.png& data-rawwidth=&401& data-rawheight=&398& class=&content_image& width=&401&&&/figure&&p&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//music.163.com/%23/album%3Fid%3D& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://&/span&&span class=&visible&&music.163.com/#&/span&&span class=&invisible&&/album?id=&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a&&/p&&br&&p&后面推荐的作品我就想到哪说到哪吧~&/p&&p&&b&6. 巴赫+古诺 《圣母颂》&/b&&/p&&p&这应该也是一首地球人都知道的曲子。古诺在巴赫平均律第一首的前奏曲的基础上写的声乐歌曲。纯粹而圣洁的美。&/p&&p&现在听这首曲子，我总忍不住想起松江文汇路上的一个卖打口碟的老板。不知现在还有没有人喜欢买打口碟了，但对大学时代的我来说淘打口碟有如寻宝般充满了发现未知的惊喜和捡了便宜的快乐。老板在文汇路上的小摊位卖打口CD和各种盗版DVD。他有一套音响设备，常年放着自己喜欢的曲子，从古典到流行都有，平日里他就翘着二郎腿享受地听，顾客来了就会根据其需求给出相当专业的推荐。我刚上大学那阵，老板的生意是不错的，特别是假期临近的时候，很多男生会去找老板买特定种类的DVD。后来老板开始兼卖减肥药了，但成箱的CD还是放在最显眼的位置。再后来，生意愈发的不景气，老板开始卖各种袜子，CD被搬到了柜子里面。再再后来，老板的摊位撤走了。&/p&&p&记得大二一个炎热的夏日，我和好基友在卖碟老板的店里淘到了一张CD。那时的卖碟老板还没有改行卖袜子，只兼营减肥产品。老板执意要把这张他很喜爱的CD放给我们听。他兴奋地摸了摸自己的光头，搓了搓手，将这张碟片放到他那套陈旧的音响设备里，坐回自己的椅子上半闭着眼睛说：“你们听，多美啊~”&/p&&p&这张CD的第一首曲目就是《圣母颂》。也不知卖碟老板现在身在何方，只想借此机会向他道一声谢，谢谢他为我们推荐了这样价廉却美丽的歌声。&/p&&p&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-5aca4be0ac464e27b9a6cd_b.jpg& data-rawwidth=&4160& data-rawheight=&3120& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&4160& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-5aca4be0ac464e27b9a6cd_r.jpg&&&/figure&就是这张满是斑驳划痕的打口碟，却是RCA出品的一张品质相当好的法国女高音Fran?oise Pollet的法国圣咏选集。&/p&&p&网易云音乐的另一个版本。&/p&&p&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//music.163.com/%23/song%3Fid%3D& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://&/span&&span class=&visible&&music.163.com/#&/span&&span class=&invisible&&/song?id=&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a&&/p&&br&&p&&b&7. 肖邦降E大调夜曲 Op 9-2&/b&&/p&&p&一首很有名的夜曲。肖邦的作品都是极美的，这一首我觉得并不能说就是最动人的。之所以把这一首列进来，是因为很个人的一段回忆。这首夜曲会让我想到甜甜的又怯怯的初恋的感觉。和初恋交往之前，我的恋爱观还很狭隘。我设想将来的男朋友一定要和我的兴趣爱好相同，一定要像我一样那么喜欢古典音乐，不然怎么可能谈得来。然后我就鬼使神差完全出乎意料地喜欢上了对古典音乐一窍不通的他。继而发现，别人的世界未必没有你的更宽广更精彩，两个世界的相互映照完全比一个世界里的顾影自怜要好玩得多。&/p&&p&当然刚开始和初恋交往的时候还是会忍不住给他安利一些适合入门者听的曲目。我给他拷了二十首包含各个时期各个风格的作品，结果他唯独喜欢肖邦的两首，一首是这个夜曲，另一首是第一钢协的第二乐章。&/p&&p&暑假的一天中午，他的室友都回家了，我就跑去他寝室找他玩。天气燥热，我俩坐在风扇底下一动也不想动。他说，你给我的曲子我都听了，还是觉得这首最好听。然后就点开了这首降E大调夜曲。我们并肩坐着，听了不到一半，他就把我搂过来轻轻地吻我。我那个时候怯怯的不太会什么kiss的技巧，却也和他吻了许久。只记得伴着肖邦的音乐，整个时空都变得温柔又悸动。&/p&&p&肖邦的一些曲子真得会让人听得柔情似水、情不自禁的。&/p&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-95d3bcbdceb492b9d566_b.png& data-rawwidth=&277& data-rawheight=&277& class=&content_image& width=&277&&&/figure&&p&这是罗森塔尔的单声道版本，我最喜欢的版本之一。透过层层杂音，居然还是能感受到他那细腻、动情、柔美的触键。&/p&&p&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//club.mydcentre.com/forum.php%3Fmod%3Dviewthread%26tid%3D37325& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://&/span&&span class=&visible&&club.mydcentre.com/foru&/span&&span class=&invisible&&m.php?mod=viewthread&tid=37325&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a&&/p&&p&补一点后话。我现在的先生前两天在玩一款貌似叫《文明》的游戏，跟我说里面有一段关于肖邦的介绍，背景音乐他听着很喜欢，就放给我听，想知道叫什么名字。我一听，居然是这首曲子，回忆涌上心头，一时语塞。&/p&&br&&p&不知道该先骂他这么长时间了对于古典音乐还是没啥长进，还是先骂他把当年这么美好的kiss场景都忘了。。。。&/p&&br&&p&&b&8. 贝多芬a小调第九小提琴奏鸣曲“克莱采”&/b&&/p&&p&听肖邦能助人恋爱，而听“克莱采”能助人出轨。这前半句是我说的，后半句是列夫·托尔斯泰在他的中篇小说《克莱采奏鸣曲》里描述的。小说的基本情节颇为狗血，一个男人在火车上跟别人讲，他杀死了自己出轨的老婆。而他老婆的出轨原因是她和一个小提琴家合作贝多芬的克罗采奏鸣曲，在乐曲合作的火花四溅中摩擦出了激情和婚外情。（有趣的是杨纳切克后来又根据托尔斯泰的这篇小说写了一首题为“克罗采”的四重奏，还特意注明灵感来源是小说情节，而非贝多芬的原作。）暂且不谈这篇小说狗血情节背后的深刻思想，但就贝多芬的这首奏鸣曲本身，尤其是第一乐章，从某种意义上说确实是能品出一些令人把持不住的撩人的、激烈的、甚至情欲的色彩的。托尔斯泰敏锐地捕捉到了这一点，他以这首作品作为引子探讨灵与肉的问题，是值得信服的。&/p&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-eafdf0ddd43c97ab7b6103_b.png& data-rawwidth=&243& data-rawheight=&243& class=&content_image& width=&243&&&/figure&&p&这首著名的奏鸣曲的版本也是非常多，这是奥伊斯特拉赫和奥伯林合作的单声道版本。&/p&&p&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//club.mydcentre.com/forum.php%3Fmod%3Dviewthread%26tid%3D25989& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://&/span&&span class=&visible&&club.mydcentre.com/foru&/span&&span class=&invisible&&m.php?mod=viewthread&tid=25989&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a&&/p&&br&&br&&p&下面连推三首普罗科菲耶夫的作品。普罗科菲耶夫是我非常喜欢的一位苏联作曲家，如果说拉赫玛尼诺夫的音乐是最俄罗斯的，那么我觉得普罗科菲耶夫的音乐是最苏联的。我不太喜欢人们一提起苏联就扣上极权主义、意识形态压迫、粉饰太平等一些帽子。诚然在苏联这些现象是存在的，这也是在另一位苏联作曲家肖斯塔科维奇的音乐中我们时常能感受到的。肖斯塔科维奇的作品（尤其是交响乐）里有大量的挣扎、矛盾、反讽、反乌托邦的暗码写法，所以仅仅论个人感受的话，我听肖斯塔科维奇常常感到沉重、压抑、甚至毛骨悚然。特别是越欢快、越昂扬的乐章，越有一种粉饰、疯狂和荒诞在里面，每次少听一点有醍醐灌顶之感，听多了却真的不太舒服，不太喜欢。（比如他的第三、五、六交响曲的末乐章）&/p&&p&普罗科菲耶夫不一样。他的音乐和莫扎特有某些相通的地方，尽管二者的时代背景和创作手法都大不相同。比如旋律的多彩和灵动，音乐气质的阳光与活力。这些因素同样也是苏联文化的一部分。我非常喜欢普罗科菲耶夫音乐中的那种“奔跑”的感觉，回到题主所说的“灵魂”问题，灵魂在这样的音乐中也更可能是自由的、随处可去的，而不是肖斯塔科维奇那里的无处可逃。&/p&&p&正如莫扎特在生命中最窘迫的日子里用他天才的手笔同时写两样东西：卑躬屈膝的乞讨信，和美妙绝伦、一尘不染的音乐；普罗科菲耶夫笔下的低眉顺眼、歌功颂德之作并不少，但即使是《斯大林万岁》这样的作品，屏蔽掉肉麻的歌词，音乐本身居然还是壮丽动听、充满生机的。里赫特这样评价它：“它很可怕，却是一部杰作，最终，它不是斯大林的丰碑，而是普罗科菲耶夫的。”音乐内核的纯净与阳光，是普罗科菲耶夫的音乐最长久的丰碑。&/p&&p&&b&9. 普罗科菲耶夫C大调《第三钢琴协奏曲》Op.26&/b&&/p&&p&这应该是普罗科菲耶夫最著名的一部钢协，因为确实好听啊~多么带感多么燃啊~我最爱第一乐章第一主题一出来那种生气勃勃地、又有点酷酷地向前奔跑的感觉。有些片段让人忍不住跟着摇头晃脑有种听摇滚的快感。尤其记得大概五年前莫斯科复活节音乐节期间，在柴院大厅姐夫和马祖耶夫合作的那次现场，坐在我前面的一个俄罗斯大妈卡着节奏头点得跟拨浪鼓似的，我只想说阿姨别这么high好嘛你晃得我头晕。。。这是当年用渣像素的手机拍的，就是左边那个大妈！&/p&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-398defeeadfcf0ff99d5d7b_b.png& data-rawwidth=&438& data-rawheight=&663& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&438& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-398defeeadfcf0ff99d5d7b_r.png&&&/figure&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-610f10fb6df8ebb45b2af5_b.png& data-rawwidth=&297& data-rawheight=&300& class=&content_image& width=&297&&&/figure&&p&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//club.mydcentre.com/forum.php%3Fmod%3Dviewthread%26tid%3D41560& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://&/span&&span class=&visible&&club.mydcentre.com/foru&/span&&span class=&invisible&&m.php?mod=viewthread&tid=41560&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a&&/p&&p&这个版本是克莱本的，阿格里奇和阿巴多合作的那个版本也非常好。&/p&&br&&p&&b&10.普罗科菲耶夫降B大调《第五交响曲》Op.100&/b&&/p&&p&
这首交响曲的第二乐章我尤其喜欢，我记得有一期《爱乐》杂志介绍这个乐章的时候将其形容为“开往松佐夫卡的小火车”，很有画面感。这个乐章充满动感和诙谐，很容易使人联想起与城市、工业化有关的一些场景。有段时间我特别喜欢在地铁上听这个作品，有的时候地铁靠站后慢慢启动、加速的节奏恰好对应着这个乐章里那段渐渐加速的旋律，这种很妙的契合感让挤地铁也变得很有趣。&/p&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-9ad93eb768add4f2ce78655b_b.png& data-rawwidth=&329& data-rawheight=&326& class=&content_image& width=&329&&&/figure&&p&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//club.mydcentre.com/forum.php%3Fmod%3Dviewthread%26tid%3D30235& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://&/span&&span class=&visible&&club.mydcentre.com/foru&/span&&span class=&invisible&&m.php?mod=viewthread&tid=30235&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a&&/p&&p&西蒙拉特的版本&/p&&br&&p&&b&11.普罗科菲耶夫升c小调《第七交响曲“青春”》Op.131&/b&&/p&&p&尤其喜欢末乐章，第二主题也有些类似工业化时代火车奔跑的形象，乐趣盎然，很有苏联时期特色的一段旋律。末乐章结尾对第一乐章的闪回也令人心潮澎湃。&/p&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-aeebd2c61123f_b.png& data-rawwidth=&369& data-rawheight=&366& class=&content_image& width=&369&&&/figure&&p&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//club.mydcentre.com/forum.php%3Fmod%3Dviewthread%26tid%3D34029& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://&/span&&span class=&visible&&club.mydcentre.com/foru&/span&&span class=&invisible&&m.php?mod=viewthread&tid=34029&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a&&/p&&br&&p&&b&12. 哈恰图良芭蕾舞剧《斯巴达克斯》“斯巴达克斯和弗里吉娅的柔板”&/b&&/p&&p&提起哈恰图良就会想到《马刀舞》，这段芭蕾舞曲选段应该是哈恰图良第二著名的音乐了。英雄美人，互诉衷肠，爱情的凄美与绚烂都包含在里面了。去年在马林斯基剧院看过捷吉耶夫指挥的一场《斯巴达克斯》，印象最深的也是这一段，舞蹈与音乐皆炉火纯青。话说卢布贬值以后在俄罗斯看各种剧和音乐会不要太划算啊~&/p&&p&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//music.163.com/%23/song%3Fid%3D& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://&/span&&span class=&visible&&music.163.com/#&/span&&span class=&invisible&&/song?id=&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a&&/p&&p&这是网易云音乐上的一个版本，貌似是哈恰图良自己指挥维也纳爱乐的，很值得一听。&/p&&br&&p&&b&13. 布鲁克纳d小调第九交响曲&/b&&/p&&p&布鲁克纳如果耐心听，是会让人越听越魔怔的。这是布鲁克纳的最后一部交响曲，未完成，只有三个乐章。第一乐章有宏大、悠远、神秘的铜管，又有美得令人窒息的弦乐，第二乐章是诙谐又咄咄逼人的，而第三乐章那强烈的出世感，简直要羽化登仙了。印象很深的是五年前在柴院大厅听的普列特涅夫的现场。依然是渣像素，但柴院大厅真的好美。&/p&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-3ebadd6a0a4b5eb_b.png& data-rawwidth=&439& data-rawheight=&622& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&439& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-3ebadd6a0a4b5eb_r.png&&&/figure&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-85df6bb81d203b238f59a24e8644129f_b.png& data-rawwidth=&428& data-rawheight=&431& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&428& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-85df6bb81d203b238f59a24e8644129f_r.png&&&/figure&&p&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//club.mydcentre.com/forum.php%3Fmod%3Dviewthread%26tid%3D32961& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://&/span&&span class=&visible&&club.mydcentre.com/foru&/span&&span class=&invisible&&m.php?mod=viewthread&tid=32961&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a&&/p&&p&旺德的版本&/p&&br&&p&&b&14. 巴赫d小调第一大键琴/钢琴协奏曲 BWV1052&/b&&/p&
我很喜欢用我先生来实验完全不听古典的人会喜欢什么样的古典音乐。之前说过他喜欢肖邦，其次居然是巴赫的钢琴协奏曲，尤其是这首BWV1052的第一乐章。我有的时候觉得艺术风格是有轮回的，有些巴洛克时期的音乐中是能见出一种隐约的现代感的。这可能是为什么现代人那么热衷于用维瓦尔第《四季》里的“冬”作广告配乐，帕海贝尔的一首卡农会至今仍是爆款。这首曲子的大键琴版本既是古风的，又恍惚间带有一丝MIDI音乐的电子音色，开车的路上听，我居然听出了天道好轮回，今夕是何年的感觉。&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-d6c6d8a3a254fc37abf9ee7ad7336f10_b.png& data-rawwidth=&48& data-rawheight=&48& class=&content_image& width=&48&&&/figure&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-40fc7beb97f9eb9e5c4c013fb748423f_b.png& data-rawwidth=&384& data-rawheight=&384& class=&content_image& width=&384&&&/figure&&br&&p&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//club.mydcentre.com/forum.php%3Fmod%3Dviewthread%26tid%3D20599& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://&/span&&span class=&visible&&club.mydcentre.com/foru&/span&&span class=&invisible&&m.php?mod=viewthread&tid=20599&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a&&/p&&p&这是第一乐章&/p&&br&&p&不过想补充一句，不是所有古典音乐都适合开车的时候听！尤其是不要给没听过的人在车上放老柴的《1812序曲》。。。。有一次我先生开车，跑长途，本来放《1812》是想给他提神的，没想到结尾炮声响起的时候他整个人吓得呆住了，赶紧问我是不是爆胎了。。。。爆胎了。。。。&/p&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-d647d6a688b280a6a539de5c72381f26_b.png& data-rawwidth=&48& data-rawheight=&48& class=&content_image& width=&48&&&/figure&&br&&br&&p&&b&15. 舒伯特降B大调第二十一钢琴奏鸣曲
D960&/b&&/p&&p&说回之前知乎答友推荐的这首舒伯特的奏鸣曲。第一次听它是大三在莫斯科做交换生的时候，那是我人生中最美好、无忧的时光。莫斯科的冬天一点也不难熬，因为他们的室内暖气会让你瞬间幸福感温暖感安全感爆棚。记得那天晚上刚从音乐厅淘回来DG的霍洛维茨合集，就是那套封面有个很好看的红领结的，一回到温暖的寝室就迫不及待的拆开听，然后就听到了下面这张里的舒伯特D960。我摆出一副迷醉的傻表情，温柔的室友妹子看着我偷笑，窗外是凌冽的飘雪和深静的夜。&/p&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-bf50dc8f8f42d26aa36f253_b.png& data-rawwidth=&304& data-rawheight=&300& class=&content_image& width=&304&&&/figure&&br&&p&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//club.mydcentre.com/forum.php%3Fmod%3Dviewthread%26tid%3D12978& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://&/span&&span class=&visible&&club.mydcentre.com/foru&/span&&span class=&invisible&&m.php?mod=viewthread&tid=12978&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a&&/p&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-ecc1afb365acb853fc141a6_b.png& data-rawwidth=&554& data-rawheight=&780& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&554& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-ecc1afb365acb853fc141a6_r.png&&&/figure&&br&特别是从这里，第20个小节开始，当左手的低音开始流淌，我觉得自己的灵魂都要轻舞起来了。&br&&br&&br&&p&暂时写到这里吧。其实能使人灵魂出窍的音乐，怕是一天一夜也无法列举穷尽，更是要用一生一世去寻觅和体验的。想想自己的人生能有它们作伴，真是何等荣幸。我时常理想主义地想，如果真像陀思妥耶夫斯基说的，美能拯救世界，那么在某种意义上，这些音乐就能治百病，救众生。&/p&
这个问题下面令我赞同的好答案太多了，大都珠玉在前。因此这个回答纯粹是写给自己的，很个人化，算是为了纪念和感谢古典音乐曾给我带来的那些美好的瞬间吧。之前看到
的回答，点开她上传的第一首，舒伯特的D960，旋律一响起来，瞬间第一次听到这首曲…
&p&哈哈哈哈~谢邀~&/p&&p&&b&题主的感受其实说得完全正确~&/b&&/p&&p&&b&如果你只是想听音乐本身：古典最好听现场，流行最好在CD。&/b&&/p&&p&（注：流行也有很多的纯音乐，新世纪等，个人觉得主要想讨论大家比较熟悉的唱歌的那种流行）&/p&&p&至于为什么，我认为只有两个字：&/p&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/60d558b9beb45e5d69f14928fc15abe9_b.jpg& data-rawwidth=&900& data-rawheight=&500& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&900& data-original=&https://pic2.zhimg.com/60d558b9beb45e5d69f14928fc15abe9_r.jpg&&&/figure&&br&&p&==============&/p&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/ffa88fd196ce305bcea069_b.jpg& data-rawwidth=&900& data-rawheight=&150& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&900& data-original=&https://pic2.zhimg.com/ffa88fd196ce305bcea069_r.jpg&&&/figure&&p&==============&/p&&p&其实今天，流行的也不缺钱花在设备上了。经常看到好些综艺节目上的伴奏也用到施坦威钢琴，也会请到职业的乐团来演奏。但是，最最最主要的点：环境，还是有很大的差别。&/p&&p&去过现场的人，基本都知道，古典音乐的表演场所，是非常高逼格，要求非常高也非常严格的，绝大多数都是在音乐厅，再大一点在大剧院。极少极少在大型体育场、展厅、户外的。因为古典音乐的音乐厅设计之初，就是要通过建筑达到最好的乐器共鸣，回响，立体感。&/p&&p&为什么？因为古典演绎时最好的情况就是不加回放设备：不加麦克风、扩音器、音响等。&/p&&p&&b&古典演绎最好的一点就是，你们听到的就是音乐本来的声音，最真实的声音。&/b&&/p&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/2c686bc6fb153_b.jpg& data-rawwidth=&1600& data-rawheight=&1439& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1600& data-original=&https://pic4.zhimg.com/2c686bc6fb153_r.jpg&&&/figure&&br&&p&而流行就不同了，因为要演出，且一般参与的人也比较多。因此一般在大型场所。比如演唱会、大型晚会，在这些场所，音响等等扩音设备是必须的，当然，哪怕是再小型的演唱会，也一定会有各种合成器、扩音设备等。虽然流行的风格多种多样、音源各有千秋，&b&但是，有放大就一定有失真！尤其是在大型的户外体育场，需要巨大的功放才能让现场观众听到音乐，一般制作的音乐带放出来就全是X@#WRW#$@……&/b&&/p&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/fbecbb3a120ba7fab3cbd_b.jpg& data-rawwidth=&1800& data-rawheight=&683& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1800& data-original=&https://pic2.zhimg.com/fbecbb3a120ba7fab3cbd_r.jpg&&&/figure&&br&&p&其次，就是大家都知道，古典现场，哪怕再多人，依然是每个人都安安静静端坐着，一心一意全神贯注地在欣赏音乐。&b&哪怕周围人再多，你我都是只属于自己的独立个体。互不相干。每个人所做的一切，都只是全身心地迎接音乐，融入音乐。&/b&这时哪怕是一个咳嗽、一个挪动屁股造成的摩擦声，都巨招人讨厌。&/p&&p&而流行，很多时候氛围是大于音乐本身的。讲道理，谁去看周杰伦演唱会不是先为了看粉丝，参与大合唱，其次才关注周杰伦本身在唱什么的……况且你如果像听古典那样正襟危坐，估计会被当作SB的。&b&去听流行，尽量还是放开自己，尽情享受。&/b&&/p&&p&所以，仅仅&b&从音乐本身&/b&而言，古典的现场环境水平更高，更适合纯粹的欣赏音乐；
而流行的现场干扰因素太多，更适合感受身为观众的氛围与互动。纯粹的音乐还是自己听吧。&/p&&p&==============&/p&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/6b1ddbf916e9892fecfe4a5c_b.jpg& data-rawwidth=&900& data-rawheight=&150& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&900& data-original=&https://pic3.zhimg.com/6b1ddbf916e9892fecfe4a5c_r.jpg&&&/figure&&p&==============
首先，古典音乐的录音方式，和流行的录音方式，是不同的。
流行音乐的制作，必须要有各种音源、各种合成器。需要录音师来录音（一般是录人声），需要混音师来合成。且流行音乐的制作经费一般不高，很少有音乐人能请到乐团或者靠谱的乐手来实录，绝大多数的流行音乐都是MIDI音源来编配乐器的。
&b&所以好的流行音乐一般每一个细节都处理得很好，尽可能地兼顾大多数播放源，让大家听起来更舒适。&/b&&/p&&p&&b&但是，古典全都是实录。而且基本录下来是什么样，最后输出就是什么样。且古典的录音设备一般都要求非常的高，非常昂贵。然而并没有什么卵用……&/b&&/p&&p&&b&流行音乐的录音经常追求响度之争，但是古典音乐追求完整真实。一般流行音乐的音量是人耳听觉的适中音量或者大过适中音量，而古典音乐的录音往往为了追求完整性，音量都不会很大，甚至很多的录制音量很小。&/b&&/p&&p&&b&但是：播放设备是有极限的，数字文件也是有局限性的。普通制式下的容量是有限的，超出容量之外的内容就会被割掉（抛弃）。&/b& &b&简单点说：古典音乐一般有更多的细节，更真实，但是音量较小。流行一般只保留让观众听起来最直接明了的感受的部分，音量大。&/b&&/p&&p&那么，问题就来了，这会对听众造成什么影响吗？古典音量小我开大不就行了么？
&b&错~！古典不是你开大了音量就能听的音乐。&/b&
尤其是我相信大多数的人们在当今，听歌基本靠手机直播（还有是不是无损音乐），耳机基本用原装或者几十几百的耳机。&/p&&p&首先，所有手机、普通MP3，他们的推力都不大，基本阻值超过20欧的耳机就要狗带（这涉及太多物理学的东西，本人理科生出身。物理拿过省级竞赛一等奖，且专业是通信电子工程学士。所以，这些基础知识，就不展开分（装）析（逼）了）。
而能听古典的耳机，大耳机是最好的，基本阻值都在30欧以上。&b&完蛋。&/b&
高端入耳式耳机，电阻倒是小了，基本能推得动。但是，一般播放设备，音量最多只能开到一半（这时还不一定能让古典音乐的音源的音量让你听得清楚），再大，哈哈哈哈底噪开始出现了，失真开始出现了，声音都混在一起且有非常清晰难以去掉的吱吱喳喳声了。&b&完蛋。&/b&&/p&&p&想要听古典？好吧，只是要能推得动大耳机的播放器（前端），基本都是HIFI播放器，基本价格：至少1000起，上不封顶。我听过的爱欧迪PLENUE S真心很不错，12000左右。
然后，耳机的重要性更大，想要听古典？3000以下的入耳式耳机就听个响，1500以下的大耳就听个响。IE800，K3003，SE846大神们说这基本是听古典比较好的级别的耳机，均在4000以上。
&b&以上还不包括耳放这种提升一耳朵级别的必备品，还不包括线材电力等等玄学的东西……&/b& &b&还有，在家最好的感受古典的方式……莫过于上音箱系统，但是这个花钱是个无底洞！&/b& &b&我真不是在吹HIFI，听过才知道差距。小生光作为一个入门新手渣渣已经深有体会。&/b&&/p&&p&而听流行？流行基本就是为了在耳机里播放而制作的~所以听唱片里的流行音乐是很舒服的，当然越高端的设备越好，手机+200以上的耳机，就已经足够不影响听感了。不过由于流行的音乐，制作水平差距巨大！有些做得差的音乐，超过2000的耳机听流行，&b&2009年之前&/b&华语乐坛几乎90%的歌都听不下去了……音质混音太可怕了……（感谢近几年乐坛制作技术实质性的进步！几年过来的音质都很好~越来越好了）&/p&&p&最后补充一句：&b&再好的设备都体现不出来在现场听古典的真谛。&/b&（原因我会在下边分析）
这也就是为什么，古典几乎必须要去现场听，而流行在自己设备里听都会很舒服的原因了。差距巨大到不能评价……&/p&&p&&b&==============&/b&&/p&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/c4de4e7b730e22b1e989b0dea506489c_b.jpg& data-rawwidth=&900& data-rawheight=&150& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&900& data-original=&https://pic1.zhimg.com/c4de4e7b730e22b1e989b0dea506489c_r.jpg&&&/figure&&p&==============&/p&&p&我前天看到过一个帖子，&b&普通人跟职业运动员到底有多大差距？&/b&如下：&/p&&p&&a href=&https://www.zhihu.com/question/& class=&internal&&普通人跟职业运动员到底有多大差距？ - 体育&/a&&/p&&p&大家有空，可以去看看，体验一下人与人之间的差距，到底有多大……&/p&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/94d24ed2c534b84868cbf9e24104d3ce_b.jpg& data-rawwidth=&900& data-rawheight=&374& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&900& data-original=&https://pic3.zhimg.com/94d24ed2c534b84868cbf9e24104d3ce_r.jpg&&&/figure&&p&而音乐上，人与人之间的差异一样如此巨大，流行和古典的差距……也是那么巨大。
&b&追求简单地说，古典音乐较之流行音乐，技术上更复杂、难度上更艰巨、标准上更苛刻。&/b&
流行音乐可以通过后期混音、修音来达成完美。但是&b&很少有人能在现场表演出达到CD的水平&/b&。
而古典基本每次都是要求完成&b&不亚于甚至要超越CD的标准&/b&。
（虽然流行也有很多超越CD的演出，虽然古典也有不少的失误。）&/p&&p&所以，这就非常考验演出者的&b&水平。&/b&&/p&&p&记得11年的时候去《欢乐中国行》，印象最清楚的就是某亚洲级别的天后唱时感觉感觉就像是KTV的升级版（没有贬义，其实能在那么大的舞台上这样的唱功在流行界真心已经业界良心了），而孙楠一开嗓，那个声音就像划破夜空一样，高亢、有力、圆润。&/p&&p&记得去年去听Vitas的演唱会，这是一次难忘的经历，我第一次听人唱歌听到快要疯掉。&/p&&p&那时，我们坐在一层11拍，很近，近到能听到他甩话筒时的真声。&b&稳定、音域跨度大、洪亮。&/b&&/p&&p&这是一个多么恐怖的歌者。&/p&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/fea5c46de999fa18d4c2410e6feb8ddd_b.jpg& data-rawwidth=&1600& data-rawheight=&898& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1600& data-original=&https://pic2.zhimg.com/fea5c46de999fa18d4c2410e6feb8ddd_r.jpg&&&/figure&&p&而更恐怖的是：我坐在二楼的小伙伴，居然也能清晰地听到他的真声。&/p&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/ddbb7ec3d8081_b.jpg& data-rawwidth=&960& data-rawheight=&640& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&960& data-original=&https://pic2.zhimg.com/ddbb7ec3d8081_r.jpg&&&/figure&&p&你知道这意味着什么么？
你还记的在《我是歌手》上，林志炫说的：“Vitas这首歌我一天最多只能唱3次”吗？&/p&&p&突然想起08年，V来中国巡演。中国太多的观众从来没有听过那么高标准的现场歌声，高到几乎比CD还要CD的歌声就诬陷V假唱，甚至还要他在发布会上清唱一段&b&以验正身&/b&。他不得不收着声哼很短的一点：&/p&&br&&p&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//v.youku.com/v_show/id_XMTc3MDM3MDg%3D.html%3Ffrom%3Ds1.8-1-1.2& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&vitas发布会现场即兴高音—在线播放—优酷网，视频高清在线观看 http://v.youku.com/v_show/id_XMTc3MDM3MDg=.html?from=s1.8-1-1.2
&/a&呵呵呵，Vitas要是真的稍微开嗓唱，整个发布会现场的人的耳朵都会被他巨大的音量轰鸣。&/p&&p&真不是开玩笑的，小生已经在晚会审核节目时。就亲身体验过我校艺术学院的孩子的那一嗓子。&/p&&p&顺便送上去年V巡演时的一首极其炫技的歌的现场版《夜莺》，大家自己体会一下：&/p&&br&&p&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//v.youku.com/v_show/id_XMTM4MzI0NzMyMA%3D%3D.html%3Ffrom%3Ds1.8-1-1.2& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&VITAS 151106《夜鶯》上海_驢子拍攝—在线播放—优酷网，视频高清在线观看 http://v.youku.com/v_show/id_XMTM4MzI0NzMyMA==.html?from=s1.8-1-1.2
&/a&&/p&&p&看看人家高水平的“流行歌手”怎么边跳边玩，依然音准、音质、节奏完美无瑕。
&b&可以负责地说这么一个概念，且不谈他那无与伦比的高音、真假声转换，他的低音、重低音，都比我国以唱功闻名的陈奕迅先生，好出几个档次。&/b&&/p&&p&再为大家送上一场演唱会，来自国内大家比较熟悉的Linkin Park：&/p&&br&&p&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//v.youku.com/v_show/id_XNTE1Mzk4MzQ0.html%3Ffrom%3Ds1.8-1-1.2%26amp%3Bamp%3Bf%3D& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Linkin.Park http://v.youku.com/v_show/id_XNTE1Mzk4MzQ0.html?from=s1.8-1-1.2&f=
&/a&&/p&&p&自己去体验一下他们的现场水平吧，混音、合成乐器几乎毫无错误，尤其主唱查斯特，那嗓子连唱下来毫无问题。&/p&&p&&b&那么接下来，就要列举一些反例了：&/b&&/p&&p&首先是国外的，啊哈哈，同样放查斯特。让大家感受一下~不同唱功水平的人同台时的差距（仅仅是说唱功这个点而已，其他方面请勿延伸）。&/p&&br&&p&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//v.youku.com/v_show/id_XNjI2ODkzNTY%3D.html%3Ffrom%3Ds1.8-1-1.2& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Linkin Park - Hunger Strike [LIVE]—在线播放—优酷网，视频高清在线观看 http://v.youku.com/v_show/id_XNjI2ODkzNTY=.html?from=s1.8-1-1.2
&/a&&/p&&p&周杰伦今年发行了《周杰伦的床边故事》，里边《床边故事》这首歌运用了大量复杂的接近古典的高水平音乐编配、写法。我很佩服他创作的无与伦比高度，但是他的团队显然没有能现场演绎这首歌的水平：&/p&&br&&p&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//v.youku.com/v_show/id_XMTYzMjUyMTk0OA%3D%3D.html%3Ffrom%3Ds1.8-1-1.2& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&0703周杰伦地表最强上海演唱会—床边故事—在线播放—优酷网，视频高清在线观看 http://v.youku.com/v_show/id_XMTYzMjUyMTk0OA==.html?from=s1.8-1-1.2
&/a&&/p&&p&“Oh 梦 一下子瞬间跳跃
我翻阅下个世界
满满都是蝴蝶”
这一段，演唱者是弹头……他从一开口，这短短三句他几乎没一句唱对调，唱对节拍的。
问题演唱会已经进行了7、8场了吧。每一场都是这样。那就真不是偶然的问题了。&/p&&p&还有今年那首极尽炫技的《土耳其冰淇淋》，在演唱会版本是CD版的升华，档次更高。&/p&&p&&a href=&https://www.zhihu.com/question//answer/?group_id=941120& class=&internal&&如何评价周杰伦首场“地表最强&演唱会中《土耳其冰淇淋》的编曲？ - 匿名用户的回答&/a&&/p&&p&但是：&/p&&p&他们演出团队显然没有这个水平来演绎：&/p&&br&&p&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//v.youku.com/v_show/id_XMTYyNzY3MjM4NA%3D%3D.html%3Ffrom%3Ds1.8-1-1.2& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&2016周杰伦上海地表最强首场土耳其冰淇淋—在线播放—优酷网，视频高清在线观看 http://v.youku.com/v_show/id_XMTYyNzY3MjM4NA==.html?from=s1.8-1-1.2
&/a&&/p&&p&按照古典的标准、几乎所有的流行演出现场都是不可忍受的车祸。就不细讲下去了，国外国内都一模一样的。&/p&&p&唉&/p&&p&而关于古典：&/p&&p&我以前经常和音乐系艺术生玩在一起，也因为学过一点点古典钢琴（水平就是那种一级都考不过的那种~听听就好~），偶然会去参与演奏会等等各种校级别的晚会。就以钢琴作为一个简单的输入口吧。&/p&&p&很多听流行的人所听到的流行钢琴，基本上是这样的：&/p&&p&《夜的钢琴曲》、《梦中的婚礼》、《马克西姆版的野蜂飞舞》&/p&&br&&p&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//v.youku.com/v_show/id_XNzE2MTU1NTQ4.html%3Ffrom%3Ds1.8-1-1.2%26amp%3Bamp%3Bf%3D& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&钢琴曲 http://v.youku.com/v_show/id_XNzE2MTU1NTQ4.html?from=s1.8-1-1.2&f=
&/a&&/p&&p&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//v.youku.com/v_show/id_XMTkzMjAxMTA0.html%3Ffrom%3Ds1.8-1-1.2%26amp%3Bamp%3Bf%3D& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&外语歌曲集锦 http://v.youku.com/v_show/id_XMTkzMjAxMTA0.html?from=s1.8-1-1.2&f=
&/a&&/p&&p&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//v.youku.com/v_show/id_XMTczMjc1MDM2.html%3Ffrom%3Ds1.8-1-1.2& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&马克西姆--野蜂飞舞—在线播放—优酷网，视频高清在线观看 http://v.youku.com/v_show/id_XMTczMjc1MDM2.html?from=s1.8-1-1.2
&/a&&/p&&p&可以这么说，流行钢琴曲的难度一般在业余钢琴考级的8级以下，绝大多数在3~6级之间；&/p&&p&业余钢琴考级最高等级是10级，10级以上就是演奏级1级，演奏级也有10级。&/p&&p&演奏级1级，就已经和钢琴10级，完全不是一个档次，完全不是一回事了。&/p&&p&真正想要做到演奏古典钢琴的等级一般在演奏级考级3级以上的要求，&b&上不封顶&/b&：&/p&&p&来分享一个八度版的野蜂飞舞（这才是真正的野蜂飞舞，而不是小蜜蜂找妈妈）：&/p&&br&&p&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//v.youku.com/v_show/id_XMTAwOTc5MTYw.html%3Ffrom%3Dy1.2-1-95.3.8-2.1-1-1-7-0& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&王羽佳
这才是真正的野蜂飞舞—在线播放—优酷网，视频高清在线观看 http://v.youku.com/v_show/id_XMTAwOTc5MTYw.html?from=y1.2-1-95.3.8-2.1-1-1-7-0
&/a&&/p&&br&&p&&b&因为耳机里的钢琴曲，很多泛音是收录不了的。而由于播放器材所限，你们可能不知道钢琴的音量力量、远比你们经常听的那种重低音、咚次哒次，更为恐怖。&/b&&/p&&p&一般家庭里用的是立式钢琴，更好的是1.5米左右基本的小三角。光是这样的钢琴，你让一个高手在家里弹，音量力量可以轰到整栋楼来砸你家的门……&/p&&p&一般演奏会用的2米以上的大三角钢琴，在高手身上，不用加任何音响，就能洪亮地响遍音乐厅。&/p&&p&贝多芬的《悲怆奏鸣曲》是理论上的业余钢琴考级10级曲目，而且悲怆柔美的第二乐章、“轻快”的第三乐章更为大家熟悉。&/p&&p&但是，真正的演奏家，在悲怆的第一乐章，第一个音（那个标注极强的c小调和弦），就已经高低见分晓了，（去感受悲怆，去感受力量吧少年）：&/p&&br&&p&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//v.youku.com/v_show/id_XNzE0NjUwMzI%3D.html%3Ffrom%3Ds1.8-1-1.2& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&贝多芬第八钢琴奏鸣曲《悲怆》（No.8 Op.13）齐默尔曼演奏—在线播放—优酷网，视频高清在线观看 http://v.youku.com/v_show/id_XNzE0NjUwMzI=.html?from=s1.8-1-1.2
&/a&&/p&&p&钢琴的琴键非常重，演奏难度非常大。一般人，就弹最简单的欢乐颂，你在钢琴上都没有力气能连弹5分钟。
一个钢琴10级的孩子（真正水平达到10级），在演奏会用的钢琴上，就弹10级曲目所要求的那几首曲子，都没有足够的体力完成。&/p&&p&&b&可悲的是，如果你没有现场听过弹钢琴。你可能不知道钢琴的恐怖之处：一架钢琴在高手的手里可能能顶一个交响乐团，比如李斯特。&/b&&/p&&br&&p&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//v.youku.com/v_show/id_XNTAxODkxMjY4.html%3Ffrom%3Dy1.4-3& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&瓦洛多斯)改编演奏土耳其进行曲—在线播放—优酷网，视频高清在线观看 http://v.youku.com/v_show/id_XNTAxODkxMjY4.html?from=y1.4-3
&/a&&/p&&p&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//v.youku.com/v_show/id_XMzY3MzM3Mjg0.html%3Ffrom%3Ds1.8-1-1.2& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Hamelin plays Hamelin — Paganini Variations PREMIE—在线播放—优酷网，视频高清在线观看 http://v.youku.com/v_show/id_XMzY3MzM3Mjg0.html?from=s1.8-1-1.2
&/a&&/p&&p&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//v.youku.com/v_show/id_XMzE0NTA2ODky.html%3Ffrom%3Ds1.8-1-1.2& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&肖邦英雄波兰舞曲 霍洛维茨 白宫演奏会—在线播放—优酷网，视频高清在线观看 http://v.youku.com/v_show/id_XMzE0NTA2ODky.html?from=s1.8-1-1.2
&/a&&/p&&p&而你更不敢想象，一个将就80岁的老人，居然还有力量有耐力，能够如同弹指一挥一样，完成人类历史上难度最大的《拉三协奏曲》。&/p&&p&相信我，基本在座的各位（包括我），就算这辈子都在练这首曲子：也不可能弹得出来。&/p&&br&&p&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//v.youku.com/v_show/id_XNTM2OTIwODg4.html%3Ffrom%3Dy1.4-3& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&霍洛维茨 - 拉赫曼尼诺夫第三协奏曲 序曲
祖宾.梅塔指挥 1978—在线播放—优酷网，视频高清在线观看 http://v.youku.com/v_show/id_XNTM2OTIwODg4.html?from=y1.4-3
&/a&&/p&&p&好吧，就算抛开乐器，来看看人声。人类的声音，古典和流行的差距有多大？&/p&&br&&p&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//v.youku.com/v_show/id_XOTU2MjE3MDQ%3D.html%3Ffrom%3Ds1.8-1-1.2& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Andrea Bocelli - Canto Della Terra ( 大地之歌 )—在线播放—优酷网，视频高清在线观看 http://v.youku.com/v_show/id_XOTU2MjE3MDQ=.html?from=s1.8-1-1.2
&/a&&/p&&p&这就是差距，音乐本无高低贵贱，流行给我带来了无尽感动，古典也有。我听周杰伦听得爱得不得了，我也爱巴赫爱得不得了~
但是，水平真心有差距。如果同样有周杰伦的演唱会VIP门票、波切利的演唱会VIP门票给我，我会毫不犹豫地选择后者。（其实我应该会选择前者……然后去4倍票价卖掉……然后再去买波切利的门票+一副好耳机……哈哈哈哈哈）&/p&&p&==============&/p&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/a60b3abdeeb1_b.jpg& data-rawwidth=&900& data-rawheight=&150& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&900& data-original=&https://pic2.zhimg.com/a60b3abdeeb1_r.jpg&&&/figure&&p&==============&/p&&p&&b&耳朵大家都有，可脑子却不一定有。&/b&&/p&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/1f5f1a4c97b1077bbdc7c6e67ea8cbb8_b.jpg& data-rawwidth=&600& data-rawheight=&200& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&600& data-original=&https://pic1.zhimg.com/1f5f1a4c97b1077bbdc7c6e67ea8cbb8_r.jpg&&&/figure&&p&可能以前身边都是些爱听音乐的朋友，也可能圈子在小校园蛮多朋友学音乐。所以大家有时讨论音乐的时候，哪怕有争议也算是有理有据。
后来接触网络、看过评论、逛过贴吧、知乎之后，整个三观都被颠覆了！
原来真的有很多人是&b&“我的感受就是一切的标准”。&/b&
原来真的有很多人是&b&“我就是因为我不爽所以我要喷”&/b&。
原来真的有很多人是&b&“为了黑而黑，你说什么我都要黑的”&/b&。&/p&&p&（我真不是在说你，我在说的是ta，ta，ta）。&/p&&p&比如说，我在上边放上的王羽佳弹指八度版《野蜂飞舞》的视频，下边有很多评论：&/p&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/88b7240ce25fdc24a10a22809fab24d1_b.jpg& data-rawwidth=&900& data-rawheight=&1200& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&900& data-original=&https://pic2.zhimg.com/88b7240ce25fdc24a10a22809fab24d1_r.jpg&&&/figure&&p&我突然想起来以前学音乐的时候，我们常问老师为什么爸妈觉得我们弹的古典曲子不好听。
我们的钢琴老师告诉了我一句话，永远别听那些没学过钢琴的人对你们的指教，&b&哪怕他说的是对的。&/b&
有些时候看这句话，觉得很难听，但后来亲身经历过很多你才会知道没有人满足得了所有人。而三流的评论只会告诉你“我不爽”，懂行的人的评论却会告诉你如何“你更好”。&/p&&p&没学过钢琴，你怎么会知道触键不同居然会造成音色不同？&/p&&p&没学过钢琴，你怎么会知道李斯特的《夜莺》4、5指的颤音有多难？&/p&&p&没学过钢琴，你怎么会知道巴赫的5声部赋格有多么高超的和声理论？&/p&&p&……&/p&&p&同样的，没学过音乐……哪怕说你从未真正了解过音乐，你怎么能听得懂音乐呢？&/p&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/dcb70fa197e3790e8fcd4a_b.jpg& data-rawwidth=&900& data-rawheight=&266& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&900& data-original=&https://pic1.zhimg.com/dcb70fa197e3790e8fcd4a_r.jpg&&&/figure&&br&&p&我也蛮佩服，至今还有很多人居然认为周杰伦就是吐字不清唱歌念经所以他是垃圾。&/p&&p&古典很适合听现场？oh，你在国内去听听现场看：总有一群带着无聊就哭给你看的熊孩子的家长，总有一些听着听着就睡着打呼噜的中年人，总有一些从开始就叽叽喳喳评头论足的乐评家（而又什么都不懂），&b&总有一群在奏鸣曲乐章衔接之中鼓掌叫好的&/b&……
而很多时候，我反而觉得流行更适合去听现场：大家一起high，一起摇摆，一起声嘶力竭地跑调。&/p&&p&我身边也有过好些人，他们依然什么都不懂，只因为他们听的是古典，而看不起听流行的人。
某些听民谣的就觉得自己逼格高，看不起听流行的。
某些听摇滚的就觉得自己精神不死，看不起听流行的。
……&/p&&p&========================================
&b&音乐是一门艺术，你只有抱着欣赏艺术的心去欣赏音乐，你才能得到艺术上的营养。&/b&&/p&&p&我也遇到很多爱好者，从那些50、60年代的唱片里，从哪沙哑干扁嘈杂的糟糕的音乐中，欣赏大师演奏的音乐，欣赏歌剧、欣赏霍洛维茨、欣赏鲁宾斯坦、欣赏卡鲁索。&/p&&p&也遇到过很多去听爵士、去听民谣。遇到唱现场远胜CD的乐队，和安安静静坐着聆听的观众。&/p&&p&重要的不是我们听了什么音乐，而是我们心中会是什么样子。&/p&&p&（完）&/p&&p&&b&小生只是一名广告行业的设计师……热爱也热衷于各种设计及广告行业的话题！&/b&&/p&&p&&b&音乐话题回答周杰伦居多只是希望大家能从当下华语乐坛最优秀的流行音乐人身上看到一些好的东西。&/b&&/p&&p&&b&~期待大家更好地欣赏音乐。&/b&&/p&
哈哈哈哈~谢邀~题主的感受其实说得完全正确~如果你只是想听音乐本身：古典最好听现场，流行最好在CD。（注：流行也有很多的纯音乐，新世纪等，个人觉得主要想讨论大家比较熟悉的唱歌的那种流行）至于为什么，我认为只有两个字： ==========================…
强烈推荐一篇让你醍醐灌顶的文章:&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//blog.sina.com.cn/s/blog_46fc810b0102vqqu.html& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&CD与黑胶_朱伟&/a&&br&总之:数码录音时代的录音请听CD，模拟录音时代的录音请听黑胶！&br&另,一个朱伟主编经常购买黑胶的铺子 &a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//recordsclassical.alfahosting.org/shop/& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&古典留声, 追求严谨的古典音乐黑胶网站&/a&&br&据他说品相极好 (原话)&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//weibo.com//C738FqL0D%3Ftype%3Dcomment%23_rnd2& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Sina Visitor System&/a&
强烈推荐一篇让你醍醐灌顶的文章: 总之:数码录音时代的录音请听CD，模拟录音时代的录音请听黑胶！ 另,一个朱伟主编经常购买黑胶的铺子
据他说品相极好 (原话)
网易云歌单：&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//music.163.com/playlist/12350%3Fuserid%3D& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://&/span&&span class=&visible&&music.163.com/playlist/&/span&&span class=&invisible&&12350?userid=&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a&&br&应邀建了一个虾米歌单：&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//www.xiami.com/collect/Fsuccess%3D2& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://www.&/span&&span class=&visible&&xiami.com/collect/14362&/span&&span class=&invisible&&2824?success=2&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a&&br&其中曲目稍有改动，前半部分都是钢琴曲，后面新加入瓦格纳，布鲁克纳及马勒等人的作品。（所以前后风格会相差很大，做好心理准备…）&br&&br&&b&*顺便安利一下我做的的另一个歌单！&/b&&br&&b&怒斥，怒斥光的消逝——最燃的古典乐&/b&&br&&b&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//www.xiami.com/collect/Fsuccess%3D2& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://www.&/span&&span class=&visible&&xiami.com/collect/14423&/span&&span class=&invisible&&8045?success=2&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a&&/b&&br&&br&我觉得给人流泪冲动的古典音乐无非两种：&b&一种是用动人的旋律一下子抓住听众的耳朵，一种是娓娓道来地抒发复杂的情感在无意之中把人打动。&/b&前者旋律优美有歌唱性更大众化，后者旋律通常很难唱出来，不会听一次就喜欢上，但往往是后者更能给人更深的震撼和感动。&br&本答案里描述的古典音乐大多数是第二种，往往不太容易欣赏。&br&&br&&b&因为这些曲目中大部分不适合入门听，我决定把欣赏难度按我自己的感觉大致标一下。（可以先从欣赏难度1星的听起）&/b&&br&&br&以下正文&br&===================&br&知乎首答！&br&&br&&b&“Why do we cry when we hear something beautiful? It's because we fear it's too beautiful, too beautiful to last.” ——Michael Tilson Thomas&/b&&br&&br&&br&&b&——“我们为什么会在听音乐时流泪？”&br&——“因为我们恐怕那种美好会稍纵即逝。”&/b&&br&&br&&figure&&img data-rawheight=&1600& src=&https://pic4.zhimg.com/b62ad3a7d949ff53a7fdc23_b.jpg& data-rawwidth=&1249& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1249& data-original=&https://pic4.zhimg.com/b62ad3a7d949ff53a7fdc23_r.jpg&&&/figure&&br&看了大家的回答很受启发，也勾起了不少共鸣。&br&以下介绍几首符合题目要求使人听了有流泪冲动的曲子。（每一首都附有土豆和YouTube两个链接）&br&&br&先从肖邦开始。&br&&b&1）夜曲 Op. 48 No. 1&/b&&br&&b&欣赏难度：2星&/b&&br&&br&最喜欢的一首肖邦夜曲。&br&感觉此曲甚能渲染气氛。从3：40秒开始到结束，三连音营造出一种紧张感，像是孤独地在雷雨夜中行走，雨声淅沥，听完内心都觉得纠结。&br&&a class=& wrap external& href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//www.tudou.com/programs/view/MX6uD_jDHqg/& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Arthur Rubinstein plays Chopin Nocturne Op48 No1 in C minor&/a&YouTube链接：&a href=&//link.zhihu.com/?target=https%3A//www.youtube.com/watch%3Fv%3D-7mntyrW3HU& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&https://www.&/span&&span class=&visible&&youtube.com/watch?&/span&&span class=&invisible&&v=-7mntyrW3HU&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a&&br&&br&&b&2）肖邦第四叙事曲&/b&&br&&b&欣赏难度：3星&/b&&br&&br&觉得比第一叙事曲更感人，也更难欣赏。&br&开头给人一种湖光山色的惬意景象，到2：24气氛逐渐变紧张，之后的十五秒片段写得还是很感人的。从7：40开始，左手的快速跑动配合右手飘逸的旋律让人觉得内心波澜起伏。&br&&a class=& wrap external& href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//www.tudou.com/programs/view/w6vNOA9gSkk/& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Samson Francois plays Chopin Ballade No4 Op52 in F minor&/a&YouTube链接：&a href=&//link.zhihu.com/?target=https%3A//www.youtube.com/watch%3Fv%3DyKgX5HNEAFo& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&https://www.&/span&&span class=&visible&&youtube.com/watch?&/span&&span class=&invisible&&v=yKgX5HNEAFo&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a&&br&&br&再说一说李斯特。&br&&b& 3）奥伯曼山谷&/b&&br&&b&欣赏难度：3星&/b&&br&&br&旅行岁月里最钟爱的一首。&br&开头旋律虽然不起眼，但如果从头到尾停下来，会感觉整个故事娓娓道来。尤其从11：14开始一直听完，那种美轮美奂的旋律加震撼感真有可能把人感动哭。&br&&a class=& wrap external& href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//www.tudou.com/programs/view/JpZrANpsnHk/& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Liszt - Vallee d\&/a& YouTube链接：（从10：00开始听）&a href=&//link.zhihu.com/?target=https%3A//www.youtube.com/watch%3Fv%3DU95F8I821wY& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&https://www.&/span&&span class=&visible&&youtube.com/watch?&/span&&span class=&invisible&&v=U95F8I821wY&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a&&br&&br&&b&4）b小调奏鸣曲&/b&&br&&b&欣赏难度：4星&/b&&br&&br&三十分钟长的单乐章奏鸣曲让很多人望而却步，无标题让人可以自由发挥想象。&br&第一次听时觉得沉闷无比，听过很多遍后特别喜欢从14：30到16：50那一段（声音调大后效果更佳），如狂风暴雨打在静如平镜的海面上，大海从深处传来自然之力的咆哮。风平浪静之后一段优美至极的旋律浮现，真的很打动人。以前看到过有钢琴家弹这首时把自己感动哭。&br&&a class=& wrap external& href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//www.tudou.com/programs/view/fG9HpY057jY/& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Vladimir Horowitz plays Liszt Sonata in B minor Rec 1977&/a& YouTube链接：&a href=&//link.zhihu.com/?target=https%3A//www.youtube.com/watch%3Fv%3DJL_efKcbR2A& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&https://www.&/span&&span class=&visible&&youtube.com/watch?&/span&&span class=&invisible&&v=JL_efKcbR2A&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a&&br&&br&斯克里亚宾&br&&b&5）b小调幻想曲&/b&&br&&b&欣赏难度：3星&/b&&br&&br&这首虽然没有Op. 2 No. 1，Op. 8 No. 12，Op. 42 No. 5这三首出名，但也绝对好听。&br&我觉得很多斯克里亚宾的作品都是这样，经过一大段苦涩混乱的铺垫后冷不丁地冒出一句特催泪的旋律。这首也是如此，从1：30或4：30或6：58开始听，那种感动无法用语言形容，或许只有被苦涩夹杂才能衬出如此之美。&br&&a class=& wrap external& href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//www.tudou.com/programs/view/H-DOuhnHdQI/& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Heinrich Neuhaus plays Scriabin Fantasie in B minor Op28&/a& YouTube链接（音质比土豆好）：&a href=&//link.zhihu.com/?target=https%3A//www.youtube.com/watch%3Fv%3DXIWP06GoyqY& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&https://www.&/span&&span class=&visible&&youtube.com/watch?&/span&&span class=&invisible&&v=XIWP06GoyqY&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a&&br&&br&顺便一提，斯克里亚宾的练习曲Op. 8 No. 12有一个罕见的大调版本，比原版更催泪，强烈推荐听听！&br&贴一个YouTube视频：&a href=&//link.zhihu.com/?target=https%3A//www.youtube.com/watch%3Fv%3DsGvYVy7ZyP4& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&https://www.&/span&&span class=&visible&&youtube.com/watch?&/span&&span class=&invisible&&v=sGvYVy7ZyP4&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a&&br&&br&拉赫玛尼诺夫&br&&b&6）第三钢琴协奏曲&/b&&br&&b&欣赏难度：4星&/b&&br&&br&拉三可以说是听得遍数越多越喜欢，比拉二更耐听。&br&比较喜欢的部分：第一乐章11：50的华彩，视频里是简化版，其实原版更沉重黑暗。华彩之后13：14紧接着一段婉转的长笛，和之前狂暴的钢琴形成极大的反差。第二乐章23：57到25：12是全曲中饱含情感而动人的一段，感觉描写了挣扎，打击，奋斗和胜利，每次听到这里都会起鸡皮疙瘩。之后就是衔接二三乐章那一段，从28：45到29：10非常燃，可以说双手在琴键上飞舞，从低谷到高峰，再被打落低谷，绝地反击，完美地衔接了第三乐章。建议从头到尾完整聆听热血沸腾的第三乐章，跑步时我就脑补这首，特励志。41：06开始慢慢向结尾高潮进发，没见过比这个更辉煌的结尾。如果在音乐会里听现场，感受了之前40分钟的酸甜苦涩和喜怒哀乐，不少人会在结尾流泪。&br&有多少人都是听完现场拉三后发誓这辈子一定要练会。&br&找到一篇写得不错的乐评：&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//tieba.baidu.com/p/& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&拉二与拉三_钢琴吧&/a&&br&&a class=& wrap external& href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//www.tudou.com/programs/view/JsFZsl_R90Q/& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&拉赫玛尼诺夫--第三钢琴协奏曲【指挥：梅塔钢琴：霍洛维茨】.&/a& YouTube链接：&a href=&//link.zhihu.com/?target=https%3A//www.youtube.com/watch%3Fv%3DD5mxU_7BTRA& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&https://www.&/span&&span class=&visible&&youtube.com/watch?&/span&&span class=&invisible&&v=D5mxU_7BTRA&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a&&br&&br&勃拉姆斯&br&&b&7）第一钢琴协奏曲&/b&&br&&b&欣赏难度：3星&/b&&br&&br&6：49或18：25开始往后听两分钟，像是坐在长椅上慵懒地看着夕阳柔和的光晕，感觉心灵都被净化了。总觉得勃拉姆斯的旋律都是集庄严与深沉于一体，很容易触动到听众。&br&&a class=& wrap external& href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//www.tudou.com/programs/view/jQuHTyJRsQs/& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&勃拉姆斯 D小调第一钢琴协奏曲&/a& YouTube链接：&a href=&//link.zhihu.com/?target=https%3A//www.youtube.com/watch%3Fv%3DarKoBwtmuX0& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&https://www.&/span&&span class=&visible&&youtube.com/watch?&/span&&span class=&invisible&&v=arKoBwtmuX0&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a&&br&&br&&b&8）第二钢琴协奏曲&/b&&br&&b&欣赏难度：3星&/b&&br&&br&比起第一钢协来说更喜欢这一首，圆号开头极有特点。7：40开始的钢琴独奏霸气附体，苍凉悲壮感扑面而来。极喜欢第三乐章，28：40开始一段大提琴独奏，肃穆悲凉又柔情万种。31：22钢琴如清风一般慢慢地拨云见雾，如沉思，如留恋，如徘徊，如暗流般涌动。&br&&a class=& wrap external& href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//www.tudou.com/programs/view/2G2sZJIvpEg/& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&勃拉姆斯降B大调第二钢琴协奏曲（齐默尔曼演奏）&/a& YouTube链接：&a href=&//link.zhihu.com/?target=https%3A//www.youtube.com/watch%3Fv%3Dy4YqWXmF9Dg& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&https://www.&/span&&span class=&visible&&youtube.com/watch?&/span&&span class=&invisible&&v=y4YqWXmF9Dg&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a&&br&&br&&b&9）钢琴四重奏Op. 60第三乐章&/b&&br&&b&欣赏难度：1星&/b&&br&&br&勃拉姆斯作品中的小清新。比起前面那些以复杂与震撼感动人的曲子来说，这首真的非常非常接地气。基本上第一次听就会喜欢上，我第一次听时就被开头大提琴的旋律吸引住了。1：37小提琴加入时像呼吸一般轻盈。6：25钢琴重复了开头大提琴的旋律，静谧地飘浮在纠缠在一起的低音伴奏上。总而言之，单曲循环很多遍还是觉得这旋律写得绝妙。&br&&a class=& wrap external& href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//www.tudou.com/programs/view/qgGqCKNNbMg/& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Brahms, Piano Quartet, C Minor, 3rd mvt, Andante, opus 60 (animation version 2)&/a& YouTube链接：&a href=&//link.zhihu.com/?target=https%3A//www.youtube.com/watch%3Fv%3DidJHl9rB7Cc& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&https://www.&/span&&span class=&visible&&youtube.com/watch?&/span&&span class=&invisible&&v=idJHl9rB7Cc&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a&&br&&br&舒伯特&br&&b&10）奏鸣曲D. 960&/b&&br&&b&欣赏难度：3星&/b&&br&&br&听舒伯特比较少，这首是我目前最喜欢的。开头给人得印象特别深刻，像是身处一片灰霾之中，四周都暗了下来，2：06时钢琴沉重的敲击后迎来一道曙光，6：50是更强烈的一次打击，如同雷电一般，9：06和20：12又是一次次重击后迎来曙光。听第一乐章像是在经受一次次的洗礼，庄严神圣的旋律下潜藏着犹豫与孤独。里赫特这个版本有些地方处理的比较慢，更能表达一种庄严神圣感。第二乐章从25：49开始，25：49和31：44的旋律更好地抒发出了孤独，脆弱和纠结感。总是感觉第二乐章的意境和斯克里亚宾练习曲Op. 2 No. 1很像，都有一丝无法用言语形容的乡愁感。舒伯特的音乐本来在我印象中是很平静的，这首却在平静之余用波涛汹涌的情感传达给人一种难得的感动。&br&&a class=& wrap external& href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//www.tudou.com/programs/view/d4nitlBCA5Q/& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Sviatoslav Richter plays Schubert Piano Sonata D960 in B flat major&/a& YouTube链接：&a href=&//link.zhihu.com/?target=https%3A//www.youtube.com/watch%3Fv%3DtWuuf4Qd3UI& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&https://www.&/span&&span class=&visible&&youtube.com/watch?&/span&&span class=&invisible&&v=tWuuf4Qd3UI&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a&&br&&br&拉威尔&br&&b&11）G大调钢琴协奏曲第二乐章&/b&&br&&b&欣赏难度：2星&/b&&br&&br&终于轮到拉威尔了，他的很多钢琴曲我都特别喜爱，尤其是这首钢琴协奏曲。在这个视频里，伯恩斯坦自己演奏钢琴并同时指挥。开头三分钟都是钢琴独奏，旋律很动人，每次听着都感觉像是在周末午睡过后躺在床上发呆。以前见一人评论得特别赞，大意是“每次听到都会联想到灰色的一天，一个人坐在海边静静出神忘记了时间，3：25当长笛伴随着钢琴颤音进入时，蓦然回首，身边还伴随着一群最要好的朋友。”从6：56开始，温柔治愈的旋律加上钢琴在高音区美轮美奂的伴奏，绝对是整曲最戳泪点的一段。&br&&a class=& wrap external& href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//www.tudou.com/programs/view/u4Nz3-4kYn8/& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Ravel-_Piano_concerto_in_G_-_II_Adagio_assai_(L__Bernstein)&/a& YouTube链接：&a href=&//link.zhihu.com/?target=https%3A//www.youtube.com/watch%3Fv%3Dud6nbX5XKVk& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&https://www.&/span&&span class=&visible&&youtube.com/watch?&/span&&span class=&invisible&&v=ud6nbX5XKVk&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a&&br&&br&&b&12）Pavane pour une Infante Defunte（悼念公主的帕凡舞曲）&/b&&br&&b&欣赏难度：1星&/b&&br&&br&拉威尔除了波莱罗之外最流行的作品，据说题目和音乐没有任何关系，只是他喜欢这几个词，就拼在一起了。我以前试着练过这首，虽然听上去简单但也不好弹，2：37和5：39重复了开头的旋律。总的来讲，这首和上面的G大调钢协第二乐章气质很相像，都有一种黯然神伤感。&br&&a class=& wrap external& href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//www.tudou.com/programs/view/0WndtSYqlIs/& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Ravel: Pavane pour une infante defunte&/a&YouTube链接：&a href=&//link.zhihu.com/?target=https%3A//www.youtube.com/watch%3Fv%3DPuFwt66Vr6U& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&https://www.&/span&&span class=&visible&&youtube.com/watch?&/span&&span class=&invisible&&v=PuFwt66Vr6U&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a&&br&虽然我也很喜欢拉威尔的水之嬉戏，水妖和小丑的晨歌，但和流泪的冲动都挂不上钩，就不放上来了。&br&&br&巴赫&br&&b&13）恰空&/b&&br&&b&欣赏难度：3星&/b&&br&&br&刚入门古典音乐时最喜欢的作曲家就是巴赫，而巴赫的作品中最钟爱恰空，勃兰登堡协奏曲和哥德堡变奏曲。恰空本来是为小提琴而作的，之后被改编为了钢琴和吉他版，三个版本都极好，这里放的是布索尼改编的钢琴版。&br&小提琴版：&a href=&//link.zhihu.com/?target=https%3A//www.youtube.com/watch%3Fv%3D6q-Zqz7mNjQ& cl