1,402被浏览203,666分享邀请回答27347 条评论分享收藏感谢收起4510 条评论分享收藏感谢收起&p&先把结论放上来，就一句话：&/p&&p&喝酒容易脸红是基因缺陷引起的，练酒量无法弥补基因缺陷。&/p&&br&&p&以下具体说说这个问题。&/p&&p&1. 虽然有很多人说过了，但还是先说一下酒精在体内的代谢过程。酒精，也就是乙醇，主要是在肝脏代谢，第一步是乙醇被代谢成乙醛，第二步是乙醛被代谢成乙酸，第三步是乙酸被代谢成二氧化碳和水。在整个过程中，起关键作用的主要是第一步里面的乙醇脱氢酶（ADH）和第二步里面的乙醛脱氢酶（ALDH）。&/p&&p&所以说酒量是酶决定的，而酶又是基因产生的，因此问题的核心在于基因。知乎上很多回答都提到了ALDH变异，却忽略了ADH变异，这个稍后会提到。&/p&&br&&p&2. 说完了酒精代谢，那我们继续说说脸红是怎么回事。脸红并不是乙醛直接引起的，乙醛会刺激肾上腺素和去甲肾上腺素分泌，而这两个激素会引起面部潮红、心跳加快等症状。所以喝酒上脸和生气时脸红脖子粗，本质上其实是一致的。&/p&&br&&p&3. 现在说说为什么有的人千杯不倒，而有的人一杯啤酒就脸红。原因很简单，乙醛代谢缓慢，或者产生迅速，都可以导致喝酒容易脸红。&/p&&p&乙醛的产生依赖于ADH的作用，这时候我们就要提一提杜康基因了。杜康基因是ADH1B的一个变种，大约存在于70%的汉族人体内，而在酒量很好的毛子和蒙古大汗身上，极少出现这个基因。携带杜康基因的人，乙醇代谢速度是其他人的13倍左右，因此乙醛在体内迅速产生。如果这些乙醛没有被迅速代谢成乙酸，那么就容易在体内堆积，出现喝酒脸红的情况。&/p&&p&不幸的是，不少中国人都无法将乙醛迅速代谢掉。&/p&&p&这也是基因变异引起的，这个基因叫乙醛脱氢酶2变异体——ALDH2*2。&/p&&p&众所周知，人有一对等位基因，携带一个ALDH2*2 基因的人（杂合子），酶活性只有正常的6%左右；而两个基因全是ALDH2*2的人，酶活性几乎为零。对于后者来说，喝酒几乎是一杯倒的事情，因此这部分人一般滴酒不沾。容易出问题的是杂合子，这部分人也是最危险的饮酒者，虽然乙醛对他们的伤害很大，但由于体内仍然有一点酶活性，因此常常会没有自知之明地勉强自己去“练酒量”。&/p&&br&&p&携带ALDH2*2杂合子的人群，长期少量喝酒的话，食道癌发病率是正常人的8倍；而若是长期酗酒的话，这个发病率飙升至114倍。关于酒量能不能练这个问题，你们看看这个数据大概就知道了。&/p&&p&更不幸的是，中国人携带ALDH2*2的比率非常高，大约有18%的中国人携带这个基因，其中最高的是广东的汉族，高达31%，而在欧美白人里面，几乎没人携带这个基因。&/p&&br&&p&补充一点，ALDH2基因可用做研究人类迁徙的生物学标记。ALDH2*504Lys基因在几乎只在东亚人群上出现，携带一个该等位基因的人对乙醛的代谢能力就会大幅降低。下面这张图片表示人群中携带该基因的频率，从这张图片(Li et al, 2009.)可以看出中国东南部汉族人群是最高频的。实际上，闽南汉族人中有高达29%的人携带该基因。&/p&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/a2aecd685f9513_b.jpg& data-rawwidth=&619& data-rawheight=&521& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&619& data-original=&https://pic4.zhimg.com/a2aecd685f9513_r.jpg&&&/figure&&p&(The geographic distribution of ALDH2*504Lys
allele frequency)&/p&&br&&p&你不需要去医院做专门的基因检测，这里提供一个简单的自测方法：&/p&&p&第一个问题：你喝完一杯啤酒（大约180mL）后,会不会很快出现脸红？&/p&&p&第二个问题：在你开始喝酒后的头几年，你有没有问题一的情况？&/p&&p&如果这两个问题中的任意一个你的答案是“YES”，那么你就极有可能是ALDH2*2携带者。&/p&&p&中国和喝酒有关的两个关键基因都出现了变异，不上脸都难。所谓的天赋异禀，大概指的就是这么一回事。&/p&&br&&p&4. 最后一个问题：喝酒脸红的人，酒量到底能不能练？&/p&&p&答案是不能，你的大脑也许可以逐渐耐受喝酒所带来的各种反应，比如以前一杯倒，喝了十年之后可以坚持喝三瓶才吐，但是你的胃、食道、肝脏等诸多器官都在日复一日的遭受乙醛和乙醇的破坏，因为你的基因是无法改变的。你能不能喝酒，在你还没出生之前就已经被决定了。&/p&&br&&p&总之就一句话。&/p&&p&不行别逞能。&/p&&br&&p&参考文献：&/p&&p&Li, H., Mukherjee, N., Soundararajan, U.,
Tárnok, Z., Barta, C., Khaliq, S., ... & Kidd, K. K. (2007). Geographically
Separate Increases in the Frequency of the Derived& i& ADH1B*
47His&/i& Allele in Eastern and Western Asia. &i&The American Journal of Human Genetics&/i&, &i&81&/i&(4), 842-846.&/p&&p&Li, H., Borinskaya, S., Yoshimura, K., Kal’ina,
N., Marusin, A., Stepanov, V. A., ... & Kidd, K. K. (2009). Refined
geographic distribution of the oriental ALDH2* 504Lys (nee 487Lys) variant.
Annals of human genetics, 73(3), 335-345.&/p&&p&Brooks, P. J., Enoch, M. A., Goldman, D., Li,
T. K., & Yokoyama, A. (2009). The alcohol flushing response: an
unrecognized risk factor for esophageal cancer from alcohol consumption. &i&PLoS medicine&/i&, &i&6&/i&(3), e1000050.&/p&
先把结论放上来，就一句话：喝酒容易脸红是基因缺陷引起的，练酒量无法弥补基因缺陷。 以下具体说说这个问题。1. 虽然有很多人说过了，但还是先说一下酒精在体内的代谢过程。酒精，也就是乙醇，主要是在肝脏代谢，第一步是乙醇被代谢成乙醛，第二步是乙醛被…
&b&我为什么要做纪录片？ 看到这篇古早的文字突然多了几千赞，我觉得我知道了答案。&/b&&br&&a href=&http://www.zhihu.com/question//answer/& class=&internal&&为普通人拍纪录片，如何才能让没有经验被拍摄者忽视镜头，更加自然的表达？ - 陈兔虫的回答&/a&&br&&a href=&http://www.zhihu.com/question//answer/& class=&internal&&有没有哪个瞬间让大家觉得浮生若梦，弹指百年？ - 陈兔虫的回答&/a&&br&&br&&b&&b&————————&/b&&br&开阔眼界，还是涨很多知识，恐怕并不是永远相生相随的两种功能，这世界上有成千上万的专题片、科教片，可能都能给人涨很多知识，但未必就那么能开阔眼界。&/b&&br&&b&我所倾向制作的纪录片恐怕还需要有另一个更大的功能，要成为一把裹着情怀的尖刀。&/b&&br&所以我也会往这个方向上，推荐一些我觉得不错的片子。其中有一两部传记当然应该算电影，不过承担了一部分尖刀的作用，所以我也一并列入了。&br&(相应的，大量科教类，科学类包括 BBC，NHK，Discovery,国家地理的专题片，我就不多罗列了。)&br&&b&人类的直接历史主要是通过故事（类似于故事片），而不是文献（相当于纪录片）传承的。&/b&&br&不过这并不能说明文献是没用的，一个没有纪录片传统的国家是没有根基而脆弱的，所以除了西欧之外，日本、美国的纪录片领域都有许多大师，比如小津安二郎、小川绅介，美国的怀斯曼。也有培养纪录片传人的传统。当然我们也必须认清一个事实，如果纯粹是以“文档”形式拍摄的纪录片，完全不注重讲故事的重要性与技巧性，那也只能做出那些被扔进博物馆收藏的作品。那显然也不是我想要的。&br&&br&首先，说到会反复看的纪录片，我想了想，还是会推荐一个&b&《音乐人生》 （2009）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/0c116aa4bde87632adcb_b.jpg& data-rawwidth=&802& data-rawheight=&1133& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&802& data-original=&https://pic4.zhimg.com/0c116aa4bde87632adcb_r.jpg&&&/figure&&br&张经纬导演，&u&台北金马最佳纪录片，香港电影评论学会最佳电影，香港金像奖。&/u&&br&7年间他分两次跟拍钢琴神童黄家正的成功、失败，和终极目标思考。&br&我每次看到这个人物的状态，除了伤仲永，&u&更多的是对于如何做一个“人”的巨大反思和共鸣，有种当年读《月亮与六便士》时那种受到冲击的感觉。&/u&&br&后来和张经纬聊过一次，他说当时他拍摄的对象是好几个天才儿童，但最后过了7年就是选择了黄家正，实在是因为这个孩子身上所带有的那种不同的存在。当然7年间发生太多值得影响片子结构的事了，比如他父母的离异等等，都在影片制作的角度上不得不去除。&br&但至少从纪录片里，我依然还是看到一个小孩子所谓神童从小的追求和想法，以及伴随这种想法所不断滋生的偏执和困扰，直到17岁时，那种傲慢及专注，都容易让人疑惑，面对天才时，是否要包容？如何来引导？而当天才似乎陨落，或者在你身边让你无所适从时，又该如何看待这样的人物。&br&&a href=&http://www.zhihu.com/question//answer/& class=&internal&&过早接触哲学真的不好吗？ - 陈兔虫的回答&/a&&b&过早接触哲学真的不好吗？&/b&&br&&br&我们常说跟一个对象，10年8年总能出一个好纪录片，我对此看法持保留意见，真的如此吗？一个普通白领的生活成长10年当然可以成为一个时代史诗的一部分，可仅仅如此恐怕不够。&u&我们为何会对另一个“普通”人的“普通生活”感兴趣，除了“窥伺”的人生本能，优秀纪录片的内容本身，肯定还有些其他什么要素。&/u&&br&&b&《寻找小糖人》&/b&如果不是依靠人物本身的戏剧性的多舛，真能成为奥斯卡最佳纪录片吗？&br&&br&不过毋庸置疑，时间性在影片尤其是纪录片中有着重要地位。&br&不论是&b&特吕弗的安托万五部曲（第一部就是《四百击》）&/b&，每隔七年拍一次的 BBC 纪录片&b&《人生七年》&/b&，还是2014年的&b&《少年时代》&/b&索性就真的用17年来拍了一部电影，都是如此。&br&&u&因为这种时间的绵延不仅组成了对我们的人生意义，而且它自我繁殖：这么多年过去了，不论是什么都改变了，还是好像什么都没变，都是一样恐怖或迷人的事。&/u&&br&&br&&b&《音乐人生》&/b&就 “运气很好”，不仅有了上述几个片子的时间性，内容上，这个少年也有足够的张力及反思力度。都不用电影&b&《Ed Wood》&/b&或者北野武&b&《阿基里斯与龟》&/b&的那种营造。&br&人生如戏，戏超人生。这点占上了，就不会再是个跟拍农民工十年的普通史诗了。&br&&br&&br&&b&人物传记类（我推荐的还是以艺术家为最多）&/b&&br&&b&卡波特 （2005）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/606b5f55799faa33b9212_b.jpg& data-rawwidth=&903& data-rawheight=&1140& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&903& data-original=&https://pic3.zhimg.com/606b5f55799faa33b9212_r.jpg&&&/figure&&br&&br&这个不是纪录片。还是列出来了，因为实在是，每次看，&u&脑中都能浮现蔡康永的样&/u&子，哈哈，真的，不信来辩。&br&&u&霍夫曼获奥斯卡最佳男主，影评人协会最佳影片。&/u&重现了饱受争议的同性恋作家“非虚构小说”始祖卡波特写作小说《In Cold Blood》的历程. &br&【M】细节，剧情片叙事手法。&br&&br&&br&&b& 互联网之子The Internet's Own Boy: The Story of Aaron Swartz （2014）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/ade12ce1fdc94beef9cc987_b.jpg& data-rawwidth=&534& data-rawheight=&300& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&534& data-original=&https://pic4.zhimg.com/ade12ce1fdc94beef9cc987_r.jpg&&&/figure&&br&&br&&a href=&http://www.zhihu.com/question//answer/& class=&internal&&如何评价纪录片《互联网之子》？本片的意义在哪里？ - 陈兔虫的回答&/a&&br& 如上文所述，总的来说，&u&这不算太好的纪录片，但讲了一个值得尊重的人。&/u&&br&&u&这就是一个关于现代版普罗米修斯的故事。&/u&在现实中，这个“黑客”和知识产权保护法的孰是孰非，纪录片并没有讲述干净，我觉得我们还是可以有个人的判断，&br&许多美国的纪录片都不遵循第三只眼的理论，而转向了探索型的结构，所以它们未必公正客观，但确实会给观众很爽的感觉，比如&b&迈克尔摩尔&/b&的所有片子（《科伦拜保龄》《华氏911》etc）。&br&《互联网之子》可能也属于此类，但是客观公正和面面俱到是两个概念。&br&我想这个纪录片的价值在于至少重新提出了哲学家梭罗所说过的&u&，“世有不公之法，我们是要安于循守，还是且改且守，待其功成，或是即刻起而破之？”&/u&&br&&u&而这可能正是我们处在某一个时代，某一个地方的最切身感受。&/u&&br&&br&&br&&br&&b& 寿司之神 （2011）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/81156afc7e0c5fdc120235b_b.jpg& data-rawwidth=&1000& data-rawheight=&625& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1000& data-original=&https://pic4.zhimg.com/81156afc7e0c5fdc120235b_r.jpg&&&/figure&&br&&u&一个老头所代表的那种追求极致的工匠精神，被纪录片呈现出来，加上和日本团队工作过，两相比较，真是会让人产生无比的感动以及羞愧。也实在是需要反思，当我们在提倡职人精神时，我们到底在说什么。&/u&&br&上面这点是最直白的，此外，最吸引我的部分则是这老头和自己儿子的互相态度和看法，那种真实的无奈的精神压力很有张力。&br&当然撇除这些精神内核的东西，光是看看那些寿司的呈现，估计也值了，不需要动用舌尖那样的高级设备，这些寿司就自然展开在你面前。&br&全球最年长的三星大厨小野二郎，被称为寿司之神，在日本有崇高地位。当时在东京地铁站好像看到过这家小店，浑然不觉。&br&&br&&br&&br&&b&毕加索的秘密 （1956）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/befeaf_b.jpg& data-rawwidth=&333& data-rawheight=&472& class=&content_image& width=&333&&&/figure&&br&我喜欢毕加索作画过程的感觉，然后再毁掉，我拍岳敏君作画的过程，就有一点这种参考。&br&&u&1956年戛纳电影节评委会大奖。&/u&本片拍竣后，75岁的毕加索将拍片过程中所画的20余幅画悉数毁弃。悬疑大师大师&b&亨利-乔治·克鲁佐。&/b&1956年。克鲁佐在拍摄这部美术纪录片时，放弃了当时流行的传记式或说教式拍摄模式。本片虽然也有很多悬念，但不是故事片常见的戏剧性悬念，而是画家的创作过程本身。
&br&【M】绘画之外，影片涉及人的场合主黑白色调；影片展现作品顺序的内在逻辑，穿插片场现场情景，给观众代入感；高潮部分注重表现演化、改变。 全片有俩个最高潮的、有互动的场景，29：00-36:00的花金鱼鸡，和片尾1:04:50-1：14:00的《海滩》&br&&br&&br&&b&Pina 皮娜鲍什 (2011)&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/4cdd30be338ceec_b.jpg& data-rawwidth=&148& data-rawheight=&220& class=&content_image& width=&148&&&/figure&&br&我超爱，不知道为什么就是超爱这神叨叨的老女人。&br&导演&b&文德斯&/b&“德国新电影四杰”。旨在纪录、表现、追忆德国现代舞“第一夫人”皮娜鲍什的舞蹈精髓。影片跟随皮娜o鲍什Pina Bausch和乌珀塔尔舞蹈剧场所有成员拍摄，可以看到皮娜通过舞蹈剧场对各种主题探索的糅杂：生命、爱、自由、挣扎、渴望、欢愉、绝望、重生、美和力量等。虽说是纪录、再现皮娜的经典舞蹈曲目，却有着精致的分镜和运镜；通过穿插对乌珀塔尔舞蹈剧场成员的采访，侧面刻画出皮娜的肖像。《穆勒咖啡馆》、《春之祭》和《月圆》《交际场》。&br&【M】对Pina同事的采访是现实空间的基础，但所有采访都是蓝灰色背景下、中近景半身固定镜头中完成，刻意脱离具体的现实联系淡入淡出。 不看镜头、嘴巴不动的侧面讲述；一个演员的舞蹈紧跟他的讲述，回忆Pina。 &br&&br&&b&Marina.Abramovic.The.Artist.Is.Present （2012）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/a3a132ccb_b.jpg& data-rawwidth=&600& data-rawheight=&530& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&600& data-original=&https://pic2.zhimg.com/a3a132ccb_r.jpg&&&/figure&&br&前几年，网上很红的一个，白衣服的女艺术家坐在纽约 MOMA 里，和不同的观众对看，然后遇见自己最挚爱的一个艺术家男友，终于泪崩的视频，就出自于此。好吧，我承认最早有一个版本是我传到网上的，然后被人疯狂转载了。&br&我当时2010年去纽约的时候，&u&还正好遇见 Marina 在做这个作品，妈蛋，我当时没注意她是谁，然后排队人太多，我就没坐上去&/u&，只是在楼上往下拍了个照。不然应该也很刺激吧~&br&Anyway，她是个疯女人。&br&&br&&br&&b& 艾德伍德 Ed Wood （1994）
&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/20462b2caabeead27593fc_b.jpg& data-rawwidth=&490& data-rawheight=&275& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&490& data-original=&https://pic1.zhimg.com/20462b2caabeead27593fc_r.jpg&&&/figure&&br&&br&也是个我加藏进来的私货，因为是年轻时期的约翰尼德普和 Tim Burton的作品，算是电影传记吧，不过确实算是少有的把我看到要哭的喜剧。戛纳电影节金棕榈提名。&br&讲述了烂片之王Ed Wood 的一生，其实让我看哭的点就在于发现对待这个事业的坚持可能本身就是个让人怜悯的事。&br&同理可推荐另一部我大爱的影片，&b&北野武的《阿基里斯与龟》&/b&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&b&莫扎特传（1984）&/b&&br&&b&福尔曼&/b&的经典传记片，1984年奥斯卡7项大奖。&br&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/119da82ffebf5d4d034a1bd40cd3cbea_b.jpg& data-rawwidth=&483& data-rawheight=&640& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&483& data-original=&https://pic3.zhimg.com/119da82ffebf5d4d034a1bd40cd3cbea_r.jpg&&&/figure&&br&&br&&b&性书大亨（1996）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/c91a26c353b5e3bffe2aa17a_b.jpg& data-rawwidth=&507& data-rawheight=&755& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&507& data-original=&https://pic3.zhimg.com/c91a26c353b5e3bffe2aa17a_r.jpg&&&/figure&&br&同上，福尔曼的经典传记片。&br&讲了色情行业大佬拉里弗林（Larry Flynt）的故事，他的色情帝国和美国各种卫道士的漫长较量，麻烦不断， 牢狱之灾，枪击事件、下半身瘫痪，妻子也患上艾滋病逝世。然后和保守势力的对战公堂，这个原本声名狼藉的性书大亨兼痞子，竟然成为言论自由及民权的化身，而这场一开始充满闹剧的官司，也一直打到最高法院并以拉里弗林的胜利而告终。&br&&br&&br&&b&约翰列侬的理想世界 （1988）
&/b&&br&收录于超过240小时的电影及录影片段，大部分本未被公开观赏，在创作人大野洋子、监製胡柏及蒙茨等人的合作下，将精彩镜头剪辑及收录其中36首经典名曲，片中更加插多首披头四演出的歌曲及连侬绝世之作：IMAGINE。&br&&br&&b&Patti Smith 《Dream of life》 &/b&&br&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/97f06eeb65502_b.jpg& data-rawwidth=&294& data-rawheight=&453& class=&content_image& width=&294&&&/figure&&br&一摇滚女诗人，神叨叨的在那念自己的歌词。。。&br&2008 Sundance电影节纪录片。&br&&br&&br&&b&梵高相关&/b&&br&&b&凡高的生与死 VincentThe Life and Death of Vincent Van Gogh (1987) &/b&&br&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/f2edee47316_b.jpg& data-rawwidth=&166& data-rawheight=&240& class=&content_image& width=&166&&&/figure&&br&本片被赞誉为影史最好的关于艺术家的纪录片之一&br&&br&&br&&b&梵高传 Lust for Life （1956）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/b8b4a73a13c2a790a5cbd670c94145c1_b.jpg& data-rawwidth=&600& data-rawheight=&338& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&600& data-original=&https://pic2.zhimg.com/b8b4a73a13c2a790a5cbd670c94145c1_r.jpg&&&/figure&&br&&br&&b&梵高与提奥Vincent & Theo
&/b&&br&叙述了文森特·凡高和他的弟弟西奥的生活,是&b&罗伯特·阿尔特曼&/b&不多的传记题材影片。&br&&br&&b&文森特和我&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/634db05f0b52f6f510d9f1edfd320f26_b.jpg& data-rawwidth=&275& data-rawheight=&410& class=&content_image& width=&275&&&/figure&&br&&br& 小女孩回到以前,遇到梵高,当时的梵高还没出名,教给她绘画技巧。&br&我也不知道为什么列在这里。。。&br&&br&&b&梵高 Van Gogh Painted with Words（2010）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/68ff0a4bc25dfae2246d73_b.jpg& data-rawwidth=&600& data-rawheight=&338& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&600& data-original=&https://pic4.zhimg.com/68ff0a4bc25dfae2246d73_r.jpg&&&/figure&&br&Drama-documentary presented by Alan Yentob. Every word spoken by the actors in this film is sourced from the letters that Van Gogh sent to his younger brother Theo&br&用他给老弟的信做串联的。&br&&br&&b&梦 &/b&&br&&b&黑泽明&/b&。好莱坞大导演斯皮尔伯格，科波拉，卢卡斯从上世纪70年代起就是黑泽明的忠实支持者，为他寻找资金。本片的制片是&b&斯皮尔伯格&/b&，而凡高的饰演者竟然是大导演&b&马丁·斯科西斯&/b&&br&&br&&br&&br&&b&爱德华蒙克 （1974） &/b&&br&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/baeb3c373b977dfa541df_b.jpg& data-rawwidth=&430& data-rawheight=&587& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&430& data-original=&https://pic4.zhimg.com/baeb3c373b977dfa541df_r.jpg&&&/figure&&br&当时很先锋的手法，&br&&b&彼得o沃特金斯（&/b&Peter Watkins）仿纪录片dramatic documentary大师。这是他最具个人风格的一部影片。当他被蒙克的画作触动之后，花了三年的时间来说服挪威电视台拍摄这部影片。影片1976年3月在英国BBC电视台播放之后得到评论界的广泛褒扬。&u&《时代》杂志在评论中用到了“催眠”一词&/u&，的确，Watkins就像催眠大师一样将观众拖进了1884年的挪威。影片没有像其他传记片一样千篇一律的讲着伟大人物的成功与失败，而是用一种近距离的深刻的方式来读解爱华德o蒙克。&br&[M] 几个可以参考的特色（比如迷幻剪辑、Dramatic Documentary、切入点等等）&br&&br&&br&&b&漫画大师克鲁伯 Crumb(1994) &/b&&br&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/ad6c87e1ba9_b.jpg& data-rawwidth=&400& data-rawheight=&400& class=&content_image& width=&400&&&/figure&&br&美国国家评论协会奖(NBR Award) 最佳纪录片。&br&影片回顾了漫画大师Crumb(作品&b&《怪猫菲力兹》：美国第一个限制级动画片&/b&)的一生，采访了他的母亲、两个兄弟、妻子以及前女友等人，并挑选了他大量画作中的经典部分欣赏，从而让观众对这位黑色漫画大师的心理和怪异的创作灵感有所了解。 &br&&br&&br&&b& 其他：&/b&&br&&b&卡拉瓦乔&/b&&br&1986 肖恩宾主演，柏林银熊&br&&b&莫迪里阿尼 &/b&&br&&b&路易斯·布尔乔亚：蜘蛛、情妇与橘子&/b&&br&&b&达芬奇&/b& （2003）&br&&b&林怀民&/b&&br&&b&甘地传&/b&&br&&b&罗丹的情人&/b&&br&&b&波拉克&/b&&br&&b&灵魂歌王&/b&&br&&b&切格瓦拉&/b&&br&&b&卓别林&/b&&br&&b&Gerhard Richter Painting&/b&&br&&br&&b&艺术专题片：&/b&&br&&b&艺术的力量 2006
Simon Schama's Power of Art
讲艺术家的&br& [M] 跟很多同类片子四平八稳的访谈风格不同，这个系列采用真人演绎、现场还原的方式，配上精到的视听语言和Simon Schama个性化且极富感染力的讲述，是讲述杰作的精彩纪录片，不容错过。每集的开头，讲述人都从某件作品入手，提出一个疑问，然后在一个短暂但异常华美的片头之后，答案慢慢从艺术家的生平和其精神的激荡中浮现。更为强悍的是，根据具体内容的差异，每集都采用不同的视听风格和结构方式&br&&u&卡拉瓦乔
梵高 &/u&&br&&br&&br&其他的 BBC 做了成千部，不多列了，比如：&br&&b&BBC 猥琐大不列颠&br&&/b&&br&&b&艺术创世纪 How Art Made the World(2005) &/b&&br&&b&BBC艺术现代大师&/b&&br&&u&安迪沃霍尔
马蒂斯， 毕加索， 达利&/u&&br&&b&BBC国家艺术系列: 德国，西班牙，美国，俄罗斯&/b&&br&&b&BBC 漫游世界建筑群&/b&&br&&b&BBC 世界艺术博物馆&/b&&br&&b&BBC：西洋艺术史 (BBC: Landmarks of Western Art)&/b&&br&第一集：后中古时期 The Late Medieval World&br&第二集：文艺复兴时期 A Renaissance Education&br&第三集：巴洛克时期 The Baroque&br&第四集：洛可可及新古典时期 From Rococo to Revolution&br&第五集：浪漫主义时期 Romanticism&br&第六集：印象派及后印象派时期 &br&&b&BBC 摇滚的七个时代&/b&&br&&b&BBC 意大利歌剧&/b&&br&&b&BBC 最伟大的作曲家&/b&&br&第一集：巴赫 Bach&br&第二集：贝多芬 Beethoven&br&第三集：柴柯夫斯基 Tchaikovsky&br&第四集：瓦格纳 Wagner&br&第五集：普契尼 Puccini&br&第六集：莫扎特 Mozart&br&第七集：马勒 Mahler&br&&b&BBC：交响乐(BBC Symphony)&/b&&br&&b&BBC：旷世杰作的秘密 BBCThe Private Life of A Masterpiece)&/b&&br&&b&BBC：摄影艺术百年史 ( The Genius Of Photography)&br&&/b&&br&&b&BBC 印象派.绘画与革命.The.Impressionists.Painting.and.Revolution&/b&&br&&b&BBC：画作中的维多利亚 (The Victorians-Their Story in Pictures)&/b&&br&&br&&br&&b&电影手册之《我们时代的电影》&/b&&br&1964年，《电影手册》的编辑安德烈·拉巴德和巴赞的妻子雅尼娜受法国广播电视局之邀，做一个以导演访谈为主要内容的系列纪录片。&br&这个系列片一直持续了八年，截止1972年，共拍了51部。1989年，法国电视七台接过了这个对保存电影文化遗产功莫大焉的棒子。直到今天，已经做了近70部纪录片。这个访谈的基本模式是请新锐影评人（如《电影手册》的影评人）及导演谈对自己影响重大的电影导演，比如，雅克·里维特谈让·雷诺阿、侯麦谈德里叶等。有趣的是，随着时间的流逝，当年的新锐电影人已经成长为大师，自然地由采访者变成被访问的主角。&br&&br&&b&侯孝贤画像-侯孝贤访谈录&/b&&br&1997年。阿萨亚斯导演
[M]地点串联。老电影拍摄场景重游&br&&br&&br&&b&叙事手法、故事片型&/b&&br&&b&Super Size Me
（2004）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/76db2badd33f2efa75a9_b.jpg& data-rawwidth=&490& data-rawheight=&358& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&490& data-original=&https://pic2.zhimg.com/76db2badd33f2efa75a9_r.jpg&&&/figure&&br&早年看的时候，觉得哇塞，牛 X，哥们是疯了吧。&br&控诉麦当劳，按天进行，穿插各种美国医疗制度、健康体制等环节。最后真的促进了美国快餐制度的改变。&br&&u&2005Sundance纪录片，金卫星纪录片奖。&/u&&br&&br&&b&浪潮（2008） &/b&&br&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/75ef32fcfc46afba366be0_b.jpg& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&276& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&https://pic1.zhimg.com/75ef32fcfc46afba366be0_r.jpg&&&/figure& 电影非纪录片。德国电影杰出剧情片和最佳男配角奖。&br&根据真实事件改编，五天时间的高中课就足够可以培养出纳粹主义。&br&&br&&b&我的建筑师 My Architect: A Son's Journey(2003)&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/ff78b66fa23d5787cf71e_b.jpg& data-rawwidth=&496& data-rawheight=&315& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&496& data-original=&https://pic3.zhimg.com/ff78b66fa23d5787cf71e_r.jpg&&&/figure&&br&我觉着这种探索的类型是美国人比较擅长的。包括后来得奖的《寻找小糖人》等一系列。&br&&u&奥斯卡最佳纪录片奖提名 芝加哥电影节最佳纪录片金雨果奖，观众奖 ，美国导演协会最佳纪录片导演奖 &/u&&br&美国费城著名建筑师路易斯·I·康因的儿子纳撒尼尔·康恩对父亲事业和生活的回忆，路易斯生前设计了许多著名建筑，其中有沙克学院、孟加拉首都达卡的国会大厦，1974年他在潘站的浴室里由于心脏病发作而去逝，是位共认的上个世纪最有影响的建筑师之一。路易斯有着三个不同家庭的生活，他和妻子及和妻子的女儿生活在一起，同时他还有两个情人，每个情人有一个儿子，其中一个就是纳撒尼尔·康恩，当父亲去逝时，纳撒尼尔只有11岁。&br&&br&&b&细细的蓝线 1988
&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/abb4acb0da6f407ab7cf62e_b.jpg& data-rawwidth=&298& data-rawheight=&300& class=&content_image& width=&298&&&/figure&&br&&u&美国国家评论协会最佳纪录片,&/u&本片也成为美国纪录片史上极为重要的一部，赢得国际纪录片协会大奖，并入选美国国家电影保护局保护名单。&br&导演埃罗尔．莫里斯采用一种重现事实的半纪录片手法来追踪一件杀警冤案，结果成功地发掘出事件真相。让被冤枉的疑凶在坐牢十一年之后讨回清白。&br&本片通过对十年前的那场凶杀案进行的重新判定，又将此案推到了台面上。也由此衍生出了许多新的问题，这些问题几乎涵盖了当时此案为何会草草了结，甚至为何会出现这样的误判等问题。影片也都一一向观众做出了说明。&br&&br&&br&&b&生于妓院（2004）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/a7fbede3a1db5ebc2b500a409f36c7f8_b.jpg& data-rawwidth=&422& data-rawheight=&600& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&422& data-original=&https://pic1.zhimg.com/a7fbede3a1db5ebc2b500a409f36c7f8_r.jpg&&&/figure&&br&&u&第77届奥斯卡最佳纪录片。&/u&&br&我在周游世界的时候去那么多孤儿院，贫民窟，也是有点受此影响。在印度和巴西的孤儿院里，也确实真的体会到了影片中所说的教孩子摄影的感觉。&br&影片讲述了一个纽约新闻记者教加尔各答红灯区的孩子摄影的故事，&u&摄影成为一种改变人命运的可能性。&/u&让片中7个小主角拿着相机去记录他们身边的世界。实际上，正是这4个女孩、3个男孩给整部纪录片带来了迷人而深藏启发性的画面，并以独特视角呈现了红灯区的拥挤人潮以及流光溢彩背后不为人知的瞬间。他们住在最污秽、看似绝望的世界。这群孩子拍的照片不仅展现过人观察力与天份，更反映出一种更伟大、激励人心、撼动社会的真实面相：艺术确是一股解放心灵、赋予才能的极大力量。&br&&br&&b&推销员 Salesman(1968) &/b&&br&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/dfb2e16653fed57c5ce804a_b.jpg& data-rawwidth=&306& data-rawheight=&435& class=&content_image& width=&306&&&/figure&&br&&b&梅索斯兄弟&/b&的代表作。本片追踪四个“美中圣经公司”的销售代表在波士顿与佛罗里达销售区域工作的情形。保罗是本片的焦点，他挣扎于生存的两难境地，却一直充满乐观，运用各种或哄或骗的技巧来推销《圣经》。&br&&br&&b&阿黛尔雨果的故事（1975）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/b0c14063fec9eacdd4b0c4_b.jpg& data-rawwidth=&400& data-rawheight=&574& class=&content_image& width=&400&&&/figure&&br&&b&特吕弗&/b&拍摄的传记片。根据法国文学巨匠维克多·雨果之女阿黛尔·雨果的经历改编。为追求年轻的英国军官平松，阿黛尔从法国跑到美洲，然而平松却表现得十分冷漠。阿黛尔却近乎“丧心病狂”地继续爱着这个不再爱她的男人，最终在法国孤独终老。&br&&br&&br&&b&追踪型：&/b&&br&&b&篮球梦 Hoop Dreams (1994)&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/301ab46bdd89f9ee7f0e4c26f6dc2c5c_b.jpg& data-rawwidth=&250& data-rawheight=&350& class=&content_image& width=&250&&&/figure&&br&&br&&u&国际纪录片联合会大奖在内的12项大奖 1994年最佳纪录片&/u&。&br&此片花费六年的时间拍摄，讲述两个来自芝加哥贫民区的黑人少年追逐篮球梦的过程。&br&[M] 多种对比。William，Arthur, William哥哥，父亲。除了篮球为中心之外，还潜移默化穿插了许多对制度的探讨。&br&&br&&b&音乐人生 （2009）&/b&&br&张经纬导演，台北金马最佳纪录片，香港电影评论学会最佳电影，香港金像奖&br&10年间分两次跟拍钢琴神童黄家正的成功、失败，和终极目标思考，如何做一个“人”。&br&&br&&br&&b& 寻找小糖人（2012）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/30fdc1f651a556c1c756f1_b.jpg& data-rawwidth=&160& data-rawheight=&220& class=&content_image& width=&160&&&/figure&&br&&u&2013年奥斯卡最佳纪录片奖。&/u&讲了美国民谣歌手罗德里格斯的传奇故事。20世纪70年代初，罗德里格斯在发行了两张反响一般的专辑之后便在流行乐坛消失匿迹，没有名，没有钱，做苦力活，甚至传出了自杀的消息。&br&但在千里之外的南非，他的歌却影响了一代人。本片讲述的就是两位罗德里格斯的铁杆乐迷寻找他的过程。&br&&u&我觉得这种戏剧性本身基本就已经为纪录片的成功奠定了一个坚实基础了。&/u&&br&&u& 不过就纪录片本身而言，我觉得有些地方有点过于设计的感觉。&/u&&br&&u&哦，后来，这个片子的导演本人在拿奖后一年，抑郁症自杀。&/u&又是另一个戏剧性了。&br&&br&&br&&br&&br&&b& 人生七年 Seven Up （1964开始）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/fee347d79beeac2dca95_b.jpg& data-rawwidth=&270& data-rawheight=&405& class=&content_image& width=&270&&&/figure&&br&本部纪录片是导演迈克尔·艾普特从1964年开始拍摄的纪录片系列。&br&迈克尔·艾普特在1964年为英国BBC电视台拍摄了记录片《7 Up》，采访来自英国不同阶层的十四个七岁的小孩子，他们有的来自孤儿院有的是上层社会的小孩。此后每隔七年，艾普特都会重新采访当年的这些孩子，倾听他们的梦想，畅谈他们的生活。人生的轮回从这十四个七岁的孩子真实生活开始，他们天真无邪的脸上写满对生活的憧憬和渴望。“七岁看老”，在这童言无忌的问与答中，人生七年又七年，震撼上演。 &br&1964年，导演迈克尔·艾普特首拍此纪录片时，还是只是个助手。此后在他的不断努力下，积累了丰富的拍摄经验，成为知名导演。&br&&u& 七年里，什么都变了，好像什么又都没变。&/u&&br&&br&&br&&b& 安托万五部曲&/b&&br&&b&四百击
1959 &/b&&br&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/af46d8ab0bc05e848d5d3c_b.jpg& data-rawwidth=&300& data-rawheight=&421& class=&content_image& width=&300&&&/figure&&br&&b&安托万与克莱特
1962&/b&&br&&b&偷吻
1968&/b&&br&&b&婚姻生活/床笫风云
1970&/b&&br&&b&爱情逃跑
1978&/b&&br&&b&特吕弗&/b&&u&用了20年时间，用同一个主演，来演绎同一个角色的五个人生段落。&/u&作为影迷的你在每一个段落时，当然都能回想起上一次的起始和停止，获得感动。&br& 大半生都在作特吕弗影子的让.皮埃尔.莱奥，他从十四岁起就开始主演特吕弗的影片《四百击》，这个面容苍白，看来心灵敏感尔脆弱的安托万，酷似特吕弗。当特吕弗突然逝世后，莱奥陷入了非常严重的认知危机，虽然他曾经也尝试过不再演特吕弗的影片，他意欲摆脱特吕弗，甚至见面也不打招呼。&br&
日，特吕弗因为脑癌告别人世，关于他的一切现在都已经成为了永恒。让.皮埃尔.莱奥不得不依靠药物来维持他和这个世界的平衡， 他主动入住一家精神病院，并一度不愿出来。他最长的时间在那里呆过两年，现在也经常进去，医生对这样的独一无二的病例也很感兴趣：一个人在三十多年中一直充当别人的影子，在那个“别人”去世之后，心理会如何变化？&br&
“特吕弗老爹的离去，等于世界不见了一半，或者，完全消失了。”&br&&u& 同一个导演、同一个主演、同一个角色，用电影相伴20年，电影史上都算罕见。&/u&&br&&br&&br&&br&&b&少年时代（2014）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/fc5cd6122bb_b.jpg& data-rawwidth=&367& data-rawheight=&220& class=&content_image& width=&367&&&/figure&&br&&a href=&http://www.zhihu.com/question//answer/& class=&internal&&如何评价电影《少年时代》（Boyhood, 2014）？ - 陈兔虫的回答&/a&&br&没有公路的公路片，Richard 或许讲掉了韩寒想讲的故事吧.&br&一个真实的少年，与他周遭的所有角色及扮演者，同步成长了十二年，导演在其中割开若干切糕， 拼凑成了一个，我想，公平点说，以处理及呈现方式叫“神作”，影片内容本身叫“过誉”，中和一下，还是可以叫做杰作吧。&br&在那里，角色和演员的界限被真实时间消弭了，不同于化妆特效，达到了一种微妙的平衡。你不自觉就容易处在某种假象中，整个环境的自然变化，从翻盖到 IPHONE，从小布什到奥巴马，从 GTO 到 SUV，从洗印到尼康 D40，从哈利波特到暮光之城，当然这都只是技法，什么电影都能做到，但角色（演员）的自然成长，却是真真切切能混淆故事和真实，&br&&u&好的电影，当然可以传达一种生命力，但很少能幻化成生命本身&/u&，因为你最多能演活一个“程蝶衣”，你也可以变成程蝶衣，但你永远没法让观众相信你就是程蝶衣。&br&可是对于《少年时代》，你在真实与故事的渐近线上，你在十二年的每一个暑假里，扮演着是时的自己。彼时的柯尔特兰就成了这个梅森。没有演技，在这里成了最好的演技。这&u&种无形的压迫感不仅裁缝了琐碎，也把溜来溜去的变化缝补成一条溪流。即使你未必那么有代入感，也完全能顺流而下，少有造作，不觉突兀。&/u&&br&&br&&b&给我庇护 Gimme Shelter(1970) &/b&&br&Rolling Stones演唱会杀人事件&br&&br&&b&迈克尔摩尔：&/b&&br&这老胖子，我不能说喜欢或认同，不过他的纪录片看起来都是很爽的。而且他确实应该也是最赚钱最成功的当代纪录片导演之一了。&br&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/4fb435ae15_b.jpg& data-rawwidth=&460& data-rawheight=&287& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&460& data-original=&https://pic2.zhimg.com/4fb435ae15_r.jpg&&&/figure&&br&&b&资本主义：一个爱情故事 Capitalism: A Love Story(2009) &/b&&br&2009威尼斯小金狮&br&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/4e560c462fce44d35c326f_b.jpg& data-rawwidth=&155& data-rawheight=&220& class=&content_image& width=&155&&&/figure&&br&&b&华氏911 &/b&&br&2004戛纳电影节竞赛单元.&br&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/83a54aaa644559bdf89ff2de67fdd493_b.jpg& data-rawwidth=&664& data-rawheight=&885& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&664& data-original=&https://pic4.zhimg.com/83a54aaa644559bdf89ff2de67fdd493_r.jpg&&&/figure&&br&&br&&b&罗杰和我 &/b&&br&&br&&br&&b&科伦拜校园事件 Bowling for Columbine
&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/a80d9a4e214ca1a2c28be_b.jpg& data-rawwidth=&476& data-rawheight=&600& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&476& data-original=&https://pic3.zhimg.com/a80d9a4e214ca1a2c28be_r.jpg&&&/figure&&br&&u&2003奥斯卡最佳纪录片，2002戛纳特别奖&/u&。他的作品中我最喜欢的一部。讲当时著名的美国校园枪击事件的。&br&同事件的很有名的一部电影是&b&格斯范桑特&/b&的经典代表作&b&《大象》&/b&，2003年戛纳电影节金棕榈奖。&br&&br&&b&环境生态影像类&/b&&br&&b&海豚湾（2009）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/410fec96bd59a60e99bfef378b07706c_b.jpg& data-rawwidth=&600& data-rawheight=&800& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&600& data-original=&https://pic1.zhimg.com/410fec96bd59a60e99bfef378b07706c_r.jpg&&&/figure&&br&2010奥斯卡最佳纪录片。但我个人觉得一如既往的绑架观众型的纪录片。&br&&br&&br&&b&帝企鹅日记 (2005)&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/251d19d62cd6306fea30c6be65f2b241_b.jpg& data-rawwidth=&207& data-rawheight=&220& class=&content_image& width=&207&&&/figure&&br&2006年奥斯卡最佳纪录长片 &b&吕克·雅克&/b&。企鹅穿越南极，生命的传承。&br&&br&&br&&b&迁徙的鸟 (2001) &/b&&br&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/8ce3fa90ad3315c2daa063b0_b.jpg& data-rawwidth=&165& data-rawheight=&220& class=&content_image& width=&165&&&/figure&&br&2003奥斯卡最佳纪录片提名。能把一部科教性质的影片拍得如此完美，如同一首优雅的抒情诗，堪称奇迹。影片获法国电影凯萨奖最佳剪辑、最佳音乐等多项大奖，贝汉赢得最佳新锐导演奖.&br&&br&&br&&b&地球公民Earthlings (2005)&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/86e0f1deb9f488ef8564a2_b.jpg& data-rawwidth=&297& data-rawheight=&444& class=&content_image& width=&297&&&/figure&&br&&u&圣地亚哥电影节最佳纪录片、2005年波士顿国际电影节独立制片电影最佳内容奖、2005年艺术行动者电影节最佳纪录片奖。&/u&系统全面地揭露了当今人类是如何大规模地屠杀和虐待动物。&br&&br&&br&&b&天地玄黄Baraka（1992）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/163ebdc4a07b131e10d3d8d8c19c7bb0_b.jpg& data-rawwidth=&400& data-rawheight=&592& class=&content_image& width=&400&&&/figure&&br&影片在刚推出时评价极高，&u&&b&被一些疯狂的影评家称为“二十世纪最伟大的纪录片”。&/b&&/u&以地球与人类的进化，及人类与环境的关系为题材的纪录片。导演走遍全球二十四国拍摄，全片只有音乐与影像，并无对白。 &br&&br&&b&尘与雪（2005）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/a862e091ea9a4bb_b.jpg& data-rawwidth=&342& data-rawheight=&220& class=&content_image& width=&342&&&/figure&&br&每隔几年肯定会有这样类型的大部头出来。&b&天地玄黄，轮回&/b&，都是如此。共同特点是每一帧都是摄影作品。然后组接起来后，会自然而然呈现某种意义，比如对生命的礼赞，对自然的敬仰，对社会的嗟叹，都是如此。&br&&u&简单说，就是每一个镜头的组接未必有完整的意义，但成片后一定会有很强的整体性。&/u&&br&估计不是我会选择制作的纪录片风格，不过确实很美，所以列了这么几部。&br&羽变火，火变血，血变骨，骨变髓，髓变尘，尘变雪。生命周而复始，生生不息。这是一次对自然的无上赞颂。&br&&br&&br&&b&海洋 Oceans （2011）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/d2f1b4cb4f3cb_b.jpg& data-rawwidth=&449& data-rawheight=&600& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&449& data-original=&https://pic1.zhimg.com/d2f1b4cb4f3cb_r.jpg&&&/figure&&br&和鸟的迁徙一样，&b&雅克贝汉的&/b&作品。品质保证。&br&耗时五年，耗资5000万欧元，动用12个摄制组、70艘船，在全球50个拍摄地，有超过100个物种被拍摄，超过500小时的海底世界及海洋相关素材，&u&当时是史上投资最大的纪录片。&/u&&br&&br&&b&轮回Samara（2011）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/db8aafae4aa0e_b.jpg& data-rawwidth=&600& data-rawheight=&253& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&600& data-original=&https://pic3.zhimg.com/db8aafae4aa0e_r.jpg&&&/figure&&br&又一部天地玄黄类型的影片，每个镜头都美到爆，像明信片。&b&宗教成为穿插在自然世界、文明社会里的隐线，把这个片子的永恒感提了上去。&/b&&br&5年拍摄，足迹遍布五大洲25个国家， 2012年&u&柏林国际电影节影评人最佳纪录片奖。&/u&&br&&br&&br&&br&&br&&b&浮生一日 Life in a Day （2011）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/ed3e5ce0b4fda9b97b96f3_b.jpg& data-rawwidth=&980& data-rawheight=&250& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&980& data-original=&https://pic4.zhimg.com/ed3e5ce0b4fda9b97b96f3_r.jpg&&&/figure&&br&创作形式上有点意思，就是可以上网发你的拍摄内容，某一天的某一个时间段的拍摄内容，最后剪辑成片。&br&不过更有意思的是，好像没有中国人的片段，因为都上不了 youtube 所以不知道吧。不过我当时好像也受邀发过一段奶奶的视频。&br&两位奥斯卡金像级大导演雷德利·斯科特(Ridley Scott)和凯文·麦克唐纳(Kevin Macdonald)－联同全球最大影片分享网站YouTube破天荒合作，并得全球网民掌镜，在日，以「爱」和「恐惧」为题，集体创作了80,000段，共4,500小时的影片。 &br&一部以“爱和恐惧”为主题的电影，来自五大洋七大洲的创作，网罗世界万象的题材，获得了192个国家网友的支持，收集了八万多人趣味盎然的镜头，见证这时间囊里的一日人生的生活片段。&br&&br&&br&&b&宇宙，穿越时空的冒险：Cosmos：A Space Odyssey （2014）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/f8a710990abf211d5f1b0cb_b.jpg& data-rawwidth=&501& data-rawheight=&714& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&501& data-original=&https://pic2.zhimg.com/f8a710990abf211d5f1b0cb_r.jpg&&&/figure&&br&我记得还有个原版的，很老了。这次估计又是重制，显然设备和制作格外精良。&br&13集科学纪录片，由Fox电视网和国家地理频道联合制作，该节目是大受好评的黄金时段科教节目《Cosmos: A Personal Voyage》的续篇，节目中将重点解释「自然法则」、「时间与空间」、「人与宇宙」等问题，让观众见识一些令人难以置信的宇宙现象。 该节目的许多画面都采用最先进的电视特效绘制，无论宏观场景还是微观场景都令人叹为观止。著名天体物理学家Neil deGrasse Tyson博士担任该节目的解说。&br&&br&&b&大师影像&/b&&br&&b&小津安二郎：东京之宿　东京物语　晚春&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/cc382ef4f3b16ce879cf49b_b.jpg& data-rawwidth=&298& data-rawheight=&220& class=&content_image& width=&298&&&/figure&&br&最佳日本电影与外国电影TOP10”榜单中，小津安二郎的《东京物语》击败《七武士》夺得最佳日本电影称号。&br&&br&&b&小川绅介
&/b&&br&&b&三里塚, 第二防线的人们&/b&
纪录片史上的经典之作&br&&br&&b&持摄影机的人 &/b&&br&“电影眼”理论的创始人吉加o维尔托夫（Dziga Vertov）的代表作。在这部具有里程碑性突破意义的纪录片中，维尔托夫首次使用了二次曝光、快进、慢动作、画面定格、跳跃剪辑、画面分割等前卫剪辑手法，并采用了仰角、特写、推拉镜头等新颖的拍摄手法，并制作了一段定格动画。&br&&br&&b&尤里斯伊文思
Joris Iven &/b&&br&《雨》The Rain，《桥》The Bridge ，《英雄之歌》Song of Heros
《四万万人民》&br&“飞翔的荷兰人”从13岁就开始拍摄电影，有“先锋电影诗人”之美誉。《桥》和《雨》以其深邃的诗意和清新的风格被公认为欧洲先锋电影的代表作，是这个时期实验电影中最具持久生命力的纪录片。 《塞纳河》荣获当年的法国戛纳国际电影节纪录片“金棕榈”奖&br&&br&&b&莱妮·里芬斯塔尔 Leni Riefenstahl&/b&&br&纪录电影《意志的胜利》是电影理论家人人都会讲到却又个个笔伐的经典之作。二战后连遭几个国家数次受审，受尽牢狱之灾。在世人的诅咒中，这位年过五旬的女人以照相机为伴深入非洲的黑人部落，几本画册使她成为不折不扣的专业摄影师；八旬的她又对海底五彩绚丽的世界迷恋不已&br&1933年拍摄了纪录片《意志的胜利》（Der Sieg des Glaubens ），描写纳粹党在纽伦堡执政，显示出她在电影上的过人才华。1936年，她拍摄了描写1936年柏林奥运会的《奥林匹亚》（Olympia，1936），该片在电影技术上的创新始终被认为是电影史上最重要的影片之一，而其拍摄动机却让这部杰出影片成为服务于纳粹政府的法西斯美学的代表作品。&br&&br&&b&夜与雾 Nuit et brouillard
&/b&&br&阿伦雷乃 三十分鐘，是一套关於波兰奥斯维辛集中营的特辑。&br&&br&&b&浩劫 Shoah（1985）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/799eed6d677d39965dc3caad3fefdf9d_b.jpg& data-rawwidth=&468& data-rawheight=&690& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&468& data-original=&https://pic2.zhimg.com/799eed6d677d39965dc3caad3fefdf9d_r.jpg&&&/figure&&br&忘记了多少时间，8小时，讲纳粹的。特别棒。比起什么南京，哎，不提也罢。&br&&br&&b&一条安达鲁狗（1928） &/b&&br&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/912a999d82da62dee400582d_b.jpg& data-rawwidth=&363& data-rawheight=&220& class=&content_image& width=&363&&&/figure&&br&最早的超现实影片, 文艺青年必备。全片基本无逻辑。本片是著名的超现实画家达利和著名导演布努艾尔合作的产物。它叙述了一个白日梦.&br&其实我全片最记得的也就是这个割眼睛的画面了。&br&&br&&b& 柏林，城市交响曲（1927）&/b&&br&在默片时代把节奏感完美呈现出来的感觉。&br&&br&&b&北方的纳努克（1922）&/b&&br&Nanook of the North
纪录片电影开山之作&br&&b&无粮的土地&/b&&br&&b&裸岛&/b&&br&&br&&br&&br&&b&其他&/b&&br&&b&中国纪录片获奖&/b&&br&&b&王兵的《铁西区》、李一凡《淹没》&/b&各获得了6个电影节的纪录片大奖。&br&&b&陈为军&/b&&br&&b&《好死不如赖活着》 &/b&英国国家最佳纪录片奖。&br&&b&《请为我投票》（2007）&/b&&br&陈为军的，挺有趣的，很有中国特色。 入围2008奥斯卡纪录片，2008年亚什兰独立电影节最佳纪录片奖、2008年芝加哥国际儿童电影节成人评委会金奖。讲述的是武汉市常青第一小学三年一班的一次班长选举，老师要同学们以民主投票的方式来选出自己的班长，强调民主的概念。这场班长之争慢慢的演变成家长在背后出谋划策，用各种方法来打击对手，收买人心等。&br&&br&&br&&b&贾樟柯&/b&艺术家三部曲（&b&《东》《无用》&/b&都获得威尼斯电影节纪录片奖，&b&《三峡好人》&/b&威尼斯最佳影片，好莱坞最佳外语片，《公共场所》法国马赛国际纪录片电影节最佳影片，《海上传奇》蒙特利尔纪录片电影节大奖，迪拜国际电影节纪录片单元金奖。《二十四城记》&br&&b&赵亮《罪与罚》&/b&南特三大洲电影节大奖，&br&&b&《流浪北京》&/b&，中国纪录片之父吴文光山形电影节小川绅介奖等等： &br&&b&徐童，游民三部曲：&/b&《麦收》、《算命》、《老唐头》&br&&b&《1428》&/b&杜海滨，讲那个大地震的，很正常，拿了奖，然后国内不能放映。他早期的《铁路沿线》其实是我比较早接触的，没想到后来就开始合作了。&br&&br&&b&高三（2005）&/b&&br&很多经历过的人可能会喜欢吧，我觉得还好。&br&&br&&br&&b&沿江而上 （2007）&/b&&br&张侨勇,加拿大出了些华裔纪录片导演，讲三峡的。&br&&br&&b&归途列车（2010） &/b&&br&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/fec15ea01fb6f439d79a08eb647d655a_b.jpg& data-rawwidth=&450& data-rawheight=&636& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&450& data-original=&https://pic3.zhimg.com/fec15ea01fb6f439d79a08eb647d655a_r.jpg&&&/figure&&br&范立欣：《我就是我》的导演。 艾美奖最佳纪录片，讲春运的。&br&2011年在船上，过太平洋的时候放映了沿江而上和归途列车，耶鲁、哈佛的一些老教授们都喜欢跑来问我，Max，is that true？所以国外对这类影片始终是很有消化力的。&br&&br&&b&千锤百炼 （2012）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/b5d008da10a81abe80ead900_b.jpg& data-rawwidth=&158& data-rawheight=&220& class=&content_image& width=&158&&&/figure&&br&张侨勇，讲中国的拳击手的，不是那么好拍，尤其是乡村里的那种，能做到这么自然真不容易。&br&&br&&b&看见台湾（2013）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/c8de7b4e3ba16f0fc8561d_b.jpg& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&375& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&https://pic2.zhimg.com/c8de7b4e3ba16f0fc8561d_r.jpg&&&/figure&&br&全程航拍，也是醉了。有点小感觉&u&。2013金马奖最佳纪录片。&/u&&br&影片耗资总计9000万新台币，可说是台湾纪录片影史以来拍摄成本最高的电影。导演齐柏林花费近三年时间拍摄，累积400小时直升机飞行时数。全片以航拍鸟瞰视角将台湾呈现在大银幕上。&br&&br&&b&女人那话儿（2000）&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/1d4b24728dfa2171abc065bcb9140154_b.jpg& data-rawwidth=&250& data-rawheight=&350& class=&content_image& width=&250&&&/figure&&br&黄真真一举成名的代表作，找来“性女”钟爱宝（见下一部推荐）、导演许鞍华、过气艳星、名模及港姐各不同范畴女性讲述对爱情观等，是一部完完全全的女性题材电影。&br&一堆香港女人在那里聊天的纪录片。相当部分的镜头是真实情境，譬如性工作者提供性服务的全过程，因而也被香港定为三级片。&br&&br&&b&性女传奇(1995) &/b&&br&其实我觉得就是个A 片。World's Biggest Gang Bang是高·路易斯1995年拍摄的一部纪录片。讲述了一位南加州大女学生安娜贝尔（郭盈恩——后以性女钟爱宝出道），为了挑战金氏世界纪录，不惜牺牲演出。影片中安娜贝尔10小时内与90多个男性发生251次性行为而成名并创造世界纪录，&br&&br&&b&Brain Cox的奇迹系列&/b&&br&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/baf229fb4dc32e034df67e_b.jpg& data-rawwidth=&426& data-rawheight=&550& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&426& data-original=&https://pic3.zhimg.com/baf229fb4dc32e034df67e_r.jpg&&&/figure&&br&讲科学的帅哥好孩子。&br&&br&当然也就还有&b&和霍金一起看宇宙&/b&什么的。&br&&b&大国崛起&/b&&br&&b&公司的力量&/b&&br&&b&华尔街&/b&&br&&b&难以忽视的真相，全球变暖的大骗局：&/b&&br&算不上太认同，但是可以看看玩玩。&br&&b&抢救切尔诺贝利&/b&&br&&b&美丽中国&/b&&br&&b&日本如何走向强国&/b&&br&&b& 隐秘王国&/b&&br&&b&冰冻星球&/b&&br&&b& 中国，一个世纪的革命&/b&&br&&b&中国人来了&/b&&br&挺有趣的，大家好像都感觉中国人要开始抢地盘的感觉。&br&&b&故宫&/b&的一堆，好像还有什么&b&故宫遇上卢浮宫&/b&，当时看过，有点扯。&br&&b&伟大的卫国战争&/b&&br&&br&&br&&b&还有一些当然因为众所周知的原因不能列出来的纪录片，其实也是很不错的。&/b&&br&&br&&br&&b&——————————&/b&&br&&b&我为什么要做纪录片？ 因为原来还是有那么多人愿意看吧。&br&&a href=&http://www.zhihu.com/question//answer/& class=&internal&&为普通人拍纪录片，如何才能让没有经验被拍摄者忽视镜头，更加自然的表达？ - 陈兔虫的回答&/a&&br&&br&&a href=&http://www.zhihu.com/question//answer/& class=&internal&&有没有哪个瞬间让大家觉得浮生若梦，弹指百年？ - 陈兔虫的回答&/a&&/b&&br&&br&其他：&br&&p&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//weixin.qq.com/r/3EPBxdjEKxBXKZymbxZY& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://&/span&&span class=&visible&&weixin.qq.com/r/3EPBxdj&/span&&span class=&invisible&&EKxBXKZymbxZY&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a& (二维码自动识别)&/p&
我为什么要做纪录片？ 看到这篇古早的文字突然多了几千赞，我觉得我知道了答案。
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转篇文章，我朋友以前写的行业研究，作为@warren 的补充读物，也详细写明了那个里面的很多点。大家请耐心慢慢读。写的很不错的&br&&br&经过 &a data-hash=&ae3636ccd9d4e4beb192e& href=&//www.zhihu.com/people/ae3636ccd9d4e4beb192e& class=&member_mention& data-editable=&true& data-title=&@Song Fred& data-hovercard=&p$b$ae3636ccd9d4e4beb192e&&@Song Fred&/a& 提醒，本文原文：Have You Ever Tried to Sell a Diamond? - - The Atlantic - Edward Jay Epstein February 1982&br&--------------------------------------------&br&&br&钻石恒久远&br&&br&这句广告词的内在含义是什么？是让你把钻石存着，别抛，否则钻石市场价格稳不住。&br&&br&直到100多年前，钻石仅能在少数几条印度河流和巴西丛林中找到，每年宝石级的钻石产量也就几公斤。那时候钻石也就是宝石的一种而已。然而，1870年南非Orange River发现了巨大的钻石矿，产量可以用吨计。一夜之间，市场上充斥了钻石。南非矿背后的英国投资人害怕了，钻石没有使用价值，高价完全因为其稀有，随着南非新矿的开发，钻石早晚会掉价为一般的宝石。&br&&br&为了应对，这些钻石矿的主要投资人合并了他们的资产建立了一个单独的实体，控制产量，维持公众对钻石稀缺的印象。这个实体就是De Beers，成立于1888年的南非。De Beers通过在各国设立贸易公司，控制了全球的钻石交易。&br&&br&De Beers对钻石的控制算得上非常成功。其他商品价格，无论黄金、白银、铜、橡胶、谷物，还是石油，都会随着经济状况大幅波动，而只有钻石，从30年代以来基本都能够稳步上行。其对价格的控制力如此之强，70年代美国高通胀时期，甚至有人拿钻石保值的。&br&&br&这不但是通过垄断控制价格，还是一种方法，将碳晶体成为财富、权力和爱情象征的普世认同。De Beers不但控制着供应，也控制着需求。众人被灌输钻石不是一种可交易的商品宝石，而是求爱和婚姻生活不可分割的一部分。为了稳定市场，De Beers赋予了石头神圣的幻觉，是永远的，永远意味着不应该被转售。&br&&br&传奇是从30年代大萧条开始的，当时欧洲钻石价格已经崩溃，很难让公众重拾信心。德国、奥地利、意大利和西班牙的情侣都不再用钻石戒指作为订婚礼物。在英法，钻石被看作是贵族的专属。而且欧洲处于战争的边缘，扩大钻石的销售基本没可能。然后美国就成为De Beers唯一的市场，就像当下，欧美都困难，奢侈品公司把中国当作救命稻草一样。的钻石用于美国的订婚戒指，但是其中大部分都比在欧洲卖的要小且品质差。因此De Beers相信通过广告策划能够让美国人买更多的高级钻石。&br&&br&1938年8月，De Beers创始人的儿子Harry Oppenheimer（犹太人的姓）去纽约见了Ayer广告公司，是摩根安排的，摩根一直给Oppenheimer提供融资，现在看到全世界钻石价格都在跌，也急啊。大家谈的不错，Ayer将在美国人中为钻石塑造一个全新的形象，而De Beers指定Ayer为独家广告代理，并支付相关市场调研策划费用。&br&&br&先是市场调研，发现从1919年一战结束到1938年，在美国销售的钻石无论按克拉算还是按金额算，都下降50%以上，原因是经济环境、社会态度的转变以及其他奢侈品的竞争。虽然经济环境无法改变，但可以通过广告和公关活动改变社会态度，与其他奢侈品争夺用户和市场。Ayer的方案是强化公众将钻石和浪漫爱情的联系，让男人相信，更大更好的钻石可以表达更强烈的爱意；鼓励女人，将钻石视作任何浪漫求爱的必要部分。&br&&br&具体的广告攻势先从电影和电影明星开始，给大众以钻石是不渝爱情的象征。然后在报纸杂志上登新闻故事和照片，强化钻石和浪漫爱情的联系。新闻故事着力于描述名人送给他们爱人钻石的大小（其实到现在也是，比如梁朝伟结婚送了一个超大克拉的钻石戒指），照片则着眼于知名女人手上钻石戒指的闪亮特写，时装设计师在访谈中说钻石是时尚的潮流。英国皇室也被考虑在内，既然英国在钻石业中拥有那么多利益，皇室成员应多戴钻石超过其他珠宝，来支持钻石业，女王稍后也大张旗鼓的访问南非，看了好几个钻石矿，并接受钻石作为礼物。为了强化广告效应，在代表和塑造精英阶层观点的杂志上将钻石和Picasso、Derain、Dali和Dufy的名画放在一起，表达钻石和名画一样是独一无二的艺术品（这个现在也很常见）。&br&&br&效果立竿见影，3年后，美国的钻石销量上升了55%。Ayer提出了新的计划，要做一种广告，不产生直接销售，不需要观众记住品牌，仅仅是一个概念——围绕着钻石的永恒的情感价值。一种新的颜色，钻石兰，被创造出来并应用于广告。1947年，广告的重点转向公众心理需求，强化钻石戒指作为订婚戒指的传统，是不可或缺的。目标受众是15岁以上的7000万人。安排讲师去全国的高中，通过学生团体集会、班级和非正式会议上演讲，内容都是围绕着钻石订婚戒指，接触到成千上万的女孩。在1946年，在125份全国性报纸上做了整整一周的好莱坞私人物品专栏，描述电影明星佩戴的钻石物品（这个现在也常用）。同时持续不断地鼓励媒体在名人报道中展示钻石作为浪漫爱情的象征。同样在这个时期，广告口号&A Diamond is forever&（钻石恒久远，一颗永流传）被提了出来，配以一对年轻情侣蜜月的图画。虽然钻石实际上也会被挂花、损伤或者掉色，依然被冠以永恒完美品质。这句话即成为De Beers的官方口号。&br&&br&到了1951年，Ayer发现市场上有两方面的抵触产生，很有钱的人，希望找到更有意思的东西取代钻石婚戒，而穷人却负担不起钻石婚戒。对此，Ayer提出要不断通过广告和公关活动倡导只有钻石才是任何地方都接受和认可的定亲信物。&br&&br&为了持续影响公众舆论，成立了半官方的钻石信息中心，专门发布钻石“历史”数据和“新闻”，成为媒体采写钻石相关内容的信息来源和参考渠道（现在还是这么在干的）。&br&&br&Ayer认为这时美国中产阶级消费驱动已经从实用慢慢转向炫耀及显示身份和地位。钻石礼物会被认为是个人和家庭成功的象征（中国好像也到了这个阶段）。随之广告的主题变成了钻石是能够从个人的角度反映一个男人的成功，与之相配的是高级服饰、古老的皮制品、胡桃木等高档会所的特征（芝华士的广告）。&br&&br&至此Ayer和De Beers合作了20年，深刻影响了整个一代美国人的心理，钻戒订婚成为理所当然的，甚至在结婚时买不起钻戒的，一等有钱也要去买，而不是用其他的东西代替。&br&&br&钻石的国际化推广是从60年代中叶开始的，最初的目标市场是日本、德国和巴西。Ayer是个纯粹的美国广告公司，所以De Beers引进了在这三个国家都有很强分支机构的J. Walter Thompson。10年内，De Beers的成功超乎想像，在日本创造了每年10亿美元销售额的市场，即使日本人对婚礼习俗很保守。&br&&br&直至60年代中，日本父母仍通过媒人安排子女婚事。婚礼上新郎新娘共饮一木碗米酒而确定夫妻身份。根本没有浪漫、求爱、诱惑或者婚前爱情的传统，因此也没有钻石订婚戒指的需要。百万美国兵在日本呆了10年，也没有让日本人有什么兴趣把钻石当作爱情的证明。&br&&br&J. Walter Thompson在日本一开始建议把钻石作为一种看得见摸得着的现在西方价值的象征。在日本的杂志上制作了一系列彩页广告，让美丽的女人展示她们的钻石戒指。所有的女人都具有西方的面部特征，并且穿着欧式服装。随后，广告中的女人开始结合一些运动，比如自行车、露营、游艇、在海里游泳或者爬山，这些都是颠覆日本女人传统的。在广告背景里，通常站着一个日本男人，也穿着时髦的欧式服装。广告画面中涉及的所有汽车、运动器材，以及其他物件明显都是进口货。广告所要表达的意思很明白：钻石代表与过去的东方决裂，象征进入现代生活。&br&&br&这个宣传做的非常成功。直到1959年，战后的日本政府才允许进口钻石。广告开始时，1967年不到5％的日本妇女订婚收到钻戒。到1972年，比例上升到27％。到1978年，一半已婚日本女人戴钻戒。到1981年，达到60％。在短短14年间，1500年的日本传统被颠覆。钻石成为日本婚姻的标志。日本成为仅次于美国的第二大订婚钻戒销售市场。&br&&br&美国仍然De Beers最重要的市场，Ayer认识到需要创造一个老夫老妻的钻石需求市场。Ayer的一份报告中写道：“巧克力、鲜花、皮草”，这些礼物都无法满足女人对“焕然一新的浪漫”的深刻心理需求。通过广告能加固人们把结婚很多年后的钻石礼物看作是“历久弥新的爱情“象征。1962年，Ayer提出广告案“把钻石作为唯一的礼物作为承诺做出直到晚年长期过程的见证”，De Beers马上批准了。&br&&br&60年代中期之后，钻石市场进一步改组来适应大量碎钻的出现。苏联50年代末在西伯利亚发现了钻石矿，并且拼命开采。De Beers及其盟友不再能控制钻石供应，然后意识到与苏联的竞争不可避免会引发价格波动，从而弱化精心培植的公众对钻石价值的信心。Oppenheimer认为双方都不想看到钻石形象的崩塌，就给苏联一个直接的Offer，全部接盘苏联的钻石，实现对世界钻石供应的控制。苏联接受后，就成为这个卡特尔的合伙人之一，钻石形象的共同保护者。&br&&br&几乎所有的苏联钻石在未加工状态下都小于半克拉，而且当时没有如此庞大碎钻的零售渠道。与苏联密约之后，De Beers要苏联逐渐降低西伯利亚矿的产量。但是苏联人才不管，产量反而以难以置信的速度上升，De Beers被迫重新考虑销售策略。De Beers要求Ayer修改之前的一个广告主题：妇女不再以订婚钻戒的钻石大小代表对方承诺的力度。一个碎钻销售策略出炉，着力于“质量、颜色和切割工艺比大小更重要”。 0.25卡拉的照片代替了2克拉的钻戒。然后广告机构开始新的国际广告，“0.1卡拉的钻石同样代表了情感上的重视”。传递给公众的是，妇女应该考虑钻石的完美而不是大小，一颗小钻石能够与一颗大钻石同样完美。&br&&br&De Beers推出了“永恒戒指－eternity ring”，用25颗苏联碎钻镶成，用于向年老的已婚夫妇销售，这是个全新的市场。广告的主题是重新拾回爱情。再一次，情感的产生来自于需求：美国老年妇女收到碎钻戒指是因为一家南非公司要迁就苏联人。&br&&br&这个新的广告又获得了巨大成功。钻石销售平均大小从1939年的1克拉降低到1976年的0.28克拉，基本上等同于De Beers销售的西伯利亚钻石的平均大小。然而，美国消费者开始习惯于买小钻石，甚至认为大钻石是炫耀。70年代中期，小钻石的广告效果已经显示出有过头之处了。在1978年的报告中，Ayer写道“一个供应链的问题严重影响了钻石定价”，长期刺激碎钻销售所带来的问题。“过去16年，虽然碎钻的供应稳步上升，但是由于成功的定价、销售和广告策略，需求已经明显超过供应”。这时候似乎没有足够碎钻可以满足消费者了，Ayer的报告中提到“大钻石（1卡拉以上）的销售过去3年保持下滑”。而且这个趋势会继续，“大钻石的定价折扣已达到了20％”。&br&&br&然而，碎钻短缺被证明是暂时的。越来越多苏联钻石加速流入伦敦，De Beers的战略部门认为这些产量不可能完全被“永恒戒指”之类新概念珠宝所吸纳，必须开始寻找美国之外的碎钻市场。即使De Beers在日本成功创造了一个钻石“传统”，却无法在巴西、德国、奥地利或者意大利创造出一个同样的“传统”。De Beers为吸纳苏联钻石每年花费无数，但是，至少是暂时，防止了苏联采取过激的举动让钻石市场崩盘。既是如此，对大钻石的过度折价被认为是不适当的。&br&&br&Ayer提出要慢慢改变公众对碎钻的看法，但是马上停止碎钻广告会损害现有市场销售的合作关系，到底持续了15年的广告宣传。所以Ayer的计划在1978年的广告图片中，用1克拉或以上的钻石代替碎钻，潜移默化的让公众的偏好和价格重心重新回到单钻石珠宝。实质上是和年深入人心的广告“小既是美”的理念正好相反。当时Ayer为这个广告定了969万美元预算，并且非常有信心完成这次对公众偏好的“重新定位”。&br&&br&Ayer委托Daniel Yankelovich公司做了一个客户倾向性调研，发现钻石作为礼物包含了很强的惊喜因素。男人赠送女人钻石礼物时，有一半情况下女方没有事先参与挑选购买或者事先不知道。Ayer称之为“惊喜参数”。&br&&br&女人普遍希望收到礼物时有惊喜感，有被电到的感觉。更深层次的原因是“逃脱负罪”的感觉。一些受访的女人指出，如果她们的丈夫在买礼物（比如钻石首饰）时征求她们的意见，她们的自然反应是反对花那么多钱。其实女人也不是对钻石礼物完全没有准备：约84％受访的男人认为女人希望得到钻石首饰。这个研究表明，礼物的过程分为2步：1、男人从女人那里“了解到”送钻石是OK的；2、在之后的某个时点，他作出购买钻石的决定给女人以惊喜。&br&&br&通过一些列精心安排的心理学问题，了解受访者对钻石珠宝最深层次的感受，并进一步去研究女人在接受钻石过程中扮演的半被动的角色。这一过程中的男－女角色互动犹如维多利亚时代小说中的性关系，男人主动，女人则更隐蔽和神秘。女人似乎相信接受钻石礼物具有某种不妥之处。女人在受访中对大钻石的印象是“浮华、俗气、过分”等等各种不是。然而研究也发现在这些负面态度之下却隐含了要去获得它们的原始冲动。钻石始终是成功、地位和事业的明显标志。女人很容易感觉钻石庸俗，却仍然在收到钻石首饰时表现出喜悦。女人在接受钻石礼物时的惊讶，即使是假装出来的，起到了缓和矛盾的作用，就像在面对性诱惑时那种矛盾，这样可以允许女人假装她不是主动参与决定，既保持她的纯真又拿到了钻石。（总而言之就是又想要又怕丢人，再不懂的话，直接去参考“装逼”一词的含义）&br&&br&70年代后期，这类研究已经显示的很明确了。要让男人买钻石送给女人，广告必须着眼于礼物赠送时产生的“惊喜”感对双方的心理冲击。男人需要的并非是钻石的价值、传统、或者美感，而是期许一个“爱的礼物”能够提升他在女人眼中的地位。另一方面，女人接受这样的礼物作为她自己的地位和成就的象征。（我看前面的文章有人留言说当男的跟女朋友说买钻石不值，很傻逼，然后他女朋友回答你就不能为我当一次傻逼么？就是这样）&br&&br&二手与保值&br&&br&除了非常小一部分钻石随着时间流逝而损毁，这个世界上每颗被加工后镶嵌在珠宝上的钻石都存在。数以亿计的妇女佩戴钻石饰品，或被收藏和保存起来。保守估计，总数达到5亿克拉，而钻石卡特尔最高的年产量也没超过1000万克拉。为了让新产出的钻石仍然能卖掉，就要考虑如何不让存量钻石大量流到市面上来。&br&&br&De Beers从1953年开始考虑相应的策略，需要让钻石流入这么一类人手里，他们认为拥有钻石所带来的价值远高于市价，尤其是一些女人她们从心理上抗拒卖掉她们的钻石这类想法。不过仅靠杂志广告不行，因为有钻石的不一定对这些东西有感情，比如继承获得的，必须说服这些人钻石可以保值。如果他们看到钻石市场价格波动，并且试图在价格上涨的时候出售钻石的话，零售市场将出现混乱。所以De Beers总是试图让价格稳定，至少是看上去稳定。&br&&br&（有人提出过这样的观点，亚洲女人之所以那么喜欢买LV的包，部分原因是保值。不过这类消费品品牌维护都远不如钻石，时髦的品牌过若干年就会转换，现在大家都觉得包最好的品牌是Chanel，LV单店销量已经开始下降）&br&&br&在1971年De Beers的年报中，Oppenheimer解释了钻石的独特地位：对市场一定程度的控制是这个行业能健康发展的前提，不是因为产量过剩或者需求下降，如果象其他大宗商品原材料那样跟着供求关系而价格大幅波动（参考过去几年铜、铁矿石的价格走势，其实黄金上下波动也很大）会摧毁钻石作为纯奢侈品的公众形象，而大量的钻石饰品正是因此而被大众所拥有。当钻石矿产量超过消费需求（主要取决于美国和日本订婚结婚的数量），卡特尔要么减少伦敦定货会（每年10次）上的供货量，或者在批发商层面回购，来维持价格稳定的假象。背后的假设是只要公众看不到钻石价格下降，就不会感到紧张而开始抛售钻石。如果巨大的存量出现在市场上，不管是De Beers还是这个卡特尔都无法钻石价格暴跌。&br&&br&转售钻石获利很难，甚至持有了很长时间以后都是很难。最早在70年代有人开始做这类的尝试，并进行纪录。比如在1970年，伦敦一家消费品杂志决定做个试验看钻石是否能够作为10年期的投资品种。然后就从伦敦最有名的珠宝商那里买了2颗宝石级钻石，每颗0.5克拉，400镑。钻石被封在信封里并存在保险箱里大约9年。在这段时间里，英国经历了年均25％的高通胀。如果钻石保值的话，那价值应至少翻了3倍。但是当他们在1978年试图出售钻石时，找不到一家愿意出这个价格。大部分珠宝行拒绝出现金收购，而是换取新的钻石。最后杂志社按照最高的出价500镑卖掉了，8年多赚了100镑，年均复利计算不到3％，扣除通胀因素核算到1970年的价值，只有167镑。这个症结在于是买家而不是卖家在决定二手市场价格。&br&&br&这家杂志同时也尝试了更大的钻石是否能在短时期内升值。1970年花了745镑买了一颗1.42克拉的钻石。1971年出去询价最高有人愿意出568镑。为了不亏只好捂着到1974年，又出去找珠宝行鉴定估值，兜了一圈之后发现这颗钻石神秘的缩水了，只有1.04克拉了。很明显其中有家珠宝行在评估的时候掉包了。这时杂志社很有勇气的又买了颗1.4卡拉的钻石，付了2595镑。一周后决定出售，最高的报价是1000镑。&br&&br&之后有类似纪录的还有荷兰消费者协会，在阿姆斯特丹买了超过1克拉的宝石级钻石，拿了8个月，然后向阿姆斯特丹20家最大的珠宝商询价，19家拒绝报价，最后一家只愿意出买价的零头。&br&&br&从珠宝行角度，尤其是著名的那些，通常不会从客户那里回购钻石，因为真的要报价的话，会低的很可笑。因为回购的时候是按照批发价计算。不出报价不但为了避免让客户感到羞辱，也为了避免让钻石升值的公众印象打折扣。珠宝行通常以寄售的方式从批发商那里拿到钻石，卖出去之前根本不需要付钱，所以他们也不会冒险花自己的前从客户那里买钻石，通常会建议他们的客户去专门回购钻石的地方。&br&&br&在纽约，最有名的是帝国钻石公司，在帝国大厦66楼。公司的前台就像医生的诊所，总能看到很多老太太紧张的坐在塑料椅子里等着自己名字被叫到。一个接一个，进到评估师的小房间里检验她们的钻石并听取报价。这家公司的报价原则是不超过同类钻石批发价格的90％。通常还报的更低，因为底座需要人工拆除，而且也要考虑评估中可能的误差，尤其是钻石是固定在底座上的。钻石饰品回收之后，底座被当作废铜烂铁卖掉，钻石则转售给批发商。在这个过程中，消费者需要承担巨大的差价损失，有人估计一个半克拉的钻戒，回收价格不到零售价的1/3。&br&&br&帝国钻石的评估师每月检验几千颗钻石，却很少碰到很高质量的，一般都是有这样那样的瑕疵、掉色、或者本身就是商业级的。女人买钻戒主要关心的还是大小，而不是内在质量，就算想关注也搞不明白。而且首饰底座通常用来掩饰钻石的瑕疵，同时也创造新的瑕疵。那种无瑕的，投资级别的钻石不可能用在珠宝首饰上。&br&&br&这些老太太去回售钻石，很多是担心珠宝放在身边不安全，怕偷怕抢怕人惦记。但是其实窃贼更难卖掉钻石，如果有可以摸样的人过去，通常会报警。曾经有个年轻人拿着一袋钻石珠宝，说是家族继承，当评估师指出其中几个是假钻石的时候，那人想都没想直接把那几个扔进废纸篓，然后就被报警了。有地下的回收点专门回收来路不明的钻石，但是价钱就更低了，量大的话会低至零售价的1％以下，因为货不容易消化掉。&br&&br&但是于此同时，媒体上通常会看到转售钻石获巨利的故事。不能说这些故事都是瞎编的，只是说的根本不是通常的钻石首饰，而是真正罕见的钻石，卖的人&br&或者宣称想卖的人是电影明星，并在一些明显公关宣传的场合。其中很传奇的一颗叫“Elizabeth Taylor”，梨形，切割抛光后重69.42克拉，按大小全世界排名56，保存在私人手中仅有的几颗大型切割钻石之一。除了也叫钻石，这和每年订婚戒指市场上以百万计的小石头几乎没有共同点。
转篇文章，我朋友以前写的行业研究，作为@warren 的补充读物，也详细写明了那个里面的很多点。大家请耐心慢慢读。写的很不错的 经过
提醒，本文原文：Have You Ever Tried to Sell a Diamond? - - The Atlantic - Edward Jay Epstein February 1…
抱歉来晚了。&br&感谢题主，耐心相待。之前有私信交流过，甚至因为我的建议修改了题目。真谢谢你的信任。&br&关于荼蘼，写个几万字的论文都不为过。这里篇幅有限，只能捡紧要的内容先讲。有兴趣的捧个茶，过来听我说一段好了：）&br&&br&&br&&br&江湖上最扑朔迷离的植物，莫过荼蘼。&br&它的正名，其实应该叫做「&b&荼?&/b&」。但这个「?」字无论手写还是打字，都很麻烦，大家也就不再勉强，认为「蘼」也是合理的。&br&相传拥有这个名字的植物，前世是折翼的天使；而这一世亦可玛丽苏全开，得到古往今来诸多文豪和美女的倾心垂爱。哪怕那些不是太有名的文人和女子，也大有机会借着荼蘼之名，好好红上一把。&br&比如&b&宋朝&/b&这位名叫&b&王琪&/b&的前辈，一辈子老老实实写诗做学问，千年之后爆红的只有这一句：&br&&blockquote&开到荼蘼花事了，任凭相念不相见。&/blockquote&&br&——哦不好意思，好像记错了。原版应该是这样的：&br&&blockquote&&b&开到荼蘼花事了，丝丝天棘出莓墙。&/b&&/blockquote&&br&无论王琪本人是否愿意，总之这句话是红了没错。而自古以来粉丝甚众的荼蘼花，如今当然更有资格跻身网络红人之列。不过。。倘若问及「荼蘼花到底长什么样？」，十个粉丝里恐怕少有一个知道；更有甚者，连「荼蘼/荼?」二字也是写不对的。如题主这般，不但写对了字，还查了资料，还认认真真打电话查寻芳踪的，简直是凤毛麟角，真该点32个赞。&br&&br&那么，既然你诚心诚意地发问了，我就大发慈悲地告诉你。。。&br&&br&&br&根据普遍适用的网红定律，网红在网络上和现实生活中的形象往往会有很大出入。这一点，冰雪聪明的题主已经注意到了。再给你点32个赞。&br&比如你度娘一下，会跑出来各种各样的「荼蘼」。。。&br&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/931af0903d9ceb7d331a_b.jpg& data-rawwidth=&1360& data-rawheight=&696& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1360& data-original=&https://pic1.zhimg.com/931af0903d9ceb7d331a_r.jpg&&&/figure&&br&&br&所以接下来应该是要靠科学说话的时候了。&br&俗话说一切不谈出处的考证都是耍流氓。翻几部植物志，你就会知道&b&「荼蘼」在今日已不算是正式的物种名。&/b&作为别名，倒是有三位符合：&br&&br&&b&1. &a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//frps.eflora.cn/frps/Rosa%2520rubus& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&悬钩子蔷薇 Rosa rubus&/a&&br&2. &a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//frps.eflora.cn/frps/Rubus%2520rosaefolius%2520var.%2520coronarius& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&重瓣空心泡 Rubus rosaefolius var. c&/a&&i&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//frps.eflora.cn/frps/Rubus%2520rosaefolius%2520var.%2520coronarius& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&oronarius&/a&&/i&&br&3. &a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//frps.eflora.cn/frps/Rosa%2520odorata& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&香水月季 Rosa odorata&/a&&/b&&br&&br&&b&三种花都是蔷薇科植物，开放于春夏之交。&/b&再晚，便是「绿叶成荫子满枝」，春日繁花落尽，是所谓花事了。所以，荼蘼开花的季节不是秋天而是春末夏初，对！就是你现在看帖子的这个美好的季节。&br&分别介绍一下。&br&&br&&br&1. &b&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//frps.eflora.cn/frps/Rosa%2520rubus& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&悬钩子蔷薇 Rosa rubus&/a&&/b&&br&&br&「荼蘼」二字，最早作「酴釄」或「酴醾」，原本是指川滇一带出产的重酿之酒；据说是因为花色与酒色接近，又有清香，故从了此名。&br&为什么要说这个呢？因为悬钩子蔷薇的外形，就和「酴醾」酒最为接近：细碎、乳白微黄、清香四溢。&br&和白色的野蔷薇也非常相似。但花期更晚，花、叶也略大于野蔷薇。私人觉得它也更香——比起野蔷薇，悬钩子蔷薇往往是还没见到花，就已经闻到空气中的香气。&br&野蔷薇是何物？就是你在人家院落、公园街角，最常见的蔷薇。我知道放图上来大家可能更分不清了。。。所以不赘述。&br&&br&（附赠N年前拍的悬钩子蔷薇。请无视当时还是个非主流小萝莉的我的水印。。。）&br&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/4f846edc4b17aa8b8ba876_b.jpg& data-rawwidth=&702& data-rawheight=&527& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&702& data-original=&https://pic3.zhimg.com/4f846edc4b17aa8b8ba876_r.jpg&&&/figure&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/4fcce0f8e93a0aab5ebbb9_b.jpg& data-rawwidth=&702& data-rawheight=&527& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&702& data-original=&https://pic2.zhimg.com/4fcce0f8e93a0aab5ebbb9_r.jpg&&&/figure&&br&&b&【观赏地点】&/b&&br&悬钩子蔷薇分布较广泛，甘肃、陕西、湖北、四川、云南，贵州、广西、广东、江西、福建、浙江等省区多有分布。&br&这个季节的江南，若行至野外山林，老远闻见清香，走近看见簇簇乳白微黄的花朵从高大树丛上披挂飞流之下，很可能就是本尊了。&br&&br&&br&&br&&b&2. &a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//frps.eflora.cn/frps/Rubus%2520rosaefolius%2520var.%2520coronarius& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&重瓣空心泡 Rubus rosaefolius var. &/a&&i&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//frps.eflora.cn/frps/Rubus%2520rosaefolius%2520var.%2520coronarius& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&coronarius&/a&&/i&&/b&&br&&b&最符合传统主流审美的荼蘼。&/b&&br&如题主所提到的《花镜》之描述：&br&&blockquote&酴醿，一名獨步春，一名百宜枝杖，一名瓊綬帶，一名雪纓絡，一名沉香蜜友。藤身，灌生，青莖多刺，一穎三葉如品字形，面光綠，背翠色，多缺刻，花青跗紅萼，&b&及開時變白帶淺碧，大朶千瓣，香微而清，盤作高架，（农历）二、三月間爛熳可觀，&/b&盛開時折置書冊中，冬取插鬢猶有餘香，本名荼?，一種色黃似酒，故加酉字。&/bloc